कल्पना कीजिए… वो दौर जब फिल्में सिर्फ मनोरंजन का साधन नहीं थीं, बल्कि एक ‘ज़माना’ को कैद करने का माध्यम थीं। वो दौर जब फिल्मकारों को ‘फ्रीडम ऑफ आर्ट’ का नशा था, और उनकी आँखों में ‘टाइमलेस क्लासिक’ बनाने का सपना। मगर आज वही फिल्में, वही दृश्य, वही किरदार… आज उन्हें देखकर दिल दहल उठता है। क्यों? क्योंकि वक्त बदल गया है। समाज बदल गया है। और अब वही दृश्य, वही पात्र, वही ‘कला’… आज के नज़रिए से ‘अपराध’ लगने लगे हैं।
ये वो कहानी है जो सिर्फ दो लोगों के बीच नहीं, बल्कि पूरे फिल्म जगत को झकझोर रही है। एक तरफ हैं विम वेन्डर्स—जर्मन सिनेमा के महानायक, जिन्होंने ‘पैरिस, टेक्सास’ जैसी अमर फिल्में बनाईं। दूसरी तरफ हैं नस्तास्जा किंस्की—वह अभिनेत्री, जिसने 1975 में सिर्फ 13 साल की उम्र में एक ऐसा दृश्य फिल्माया, जिसे देखकर आज भी उसकी रूह कांप उठती है।
‘फॉल्से बेगंग’ (‘द रॉन्ग मूव’)—1975 की एक कम चर्चित फिल्म। मगर इसी फिल्म में एक ऐसा दृश्य है, जो आज तक नस्तास्जा किंस्की के मन में ‘खौफ’ और ‘गुस्सा’ दोनों पैदा करता है। वो दृश्य? रुडिगर वोगलर—उस वक्त 30 साल से ऊपर—13 साल की नस्तास्जा के बेडरूम में जाते हैं। वह सिर्फ पैंटी पहने बिस्तर पर लेटी हुई है। वो अपने अंडरवियर तक उतार लेते हैं, उसके ऊपर लेट जाते हैं, उसे थप्पड़ मारते हैं, और फिर उसके चेहरे को सहलाते हैं।
“क्या मैं उस वक्त समझ सकती थी कि ये गलत है? शायद नहीं। मगर फिर भी… मेरा दिल जानता था कि ये सही नहीं है।” नस्तास्जा किंस्की ने हाल ही में ‘ज़ुडडॉयचे ज़ाइटुंग’ से बात करते हुए कहा। उनकी आवाज़ में आज भी वही ‘दर्द’ गूंजता है, जो 50 साल पहले फिल्माए गए उस दृश्य में छुपा था।
विम वेन्डर्स—जिन्होंने नस्तास्जा को ‘पैरिस, टेक्सास’ और ‘फरवे, सो क्लोज़!’ जैसी फिल्मों में स्टार बनाया—उनका कहना है कि आज वो ऐसा दृश्य नहीं फिल्माते। मगर उन्होंने ये भी कहा कि फिल्में अपने ‘ज़माने’ का आईना होती हैं। “मैं उस 29 साल के लड़के को दोष नहीं दे सकता, जो अपने दौर के हिसाब से फिल्म बना रहा था।” मगर नस्तास्जा के लिए ये ‘दोष’ माफ करने वाला नहीं है।
वेन्डर्स ने अपनी बात को और गहरा कर दिया जब उन्होंने जर्मन फिल्म अवॉर्ड्स में लाइफटाइम अचीवमेंट अवॉर्ड लेते हुए कहा, “ऐसे दृश्य आज नहीं बनाए जाते। मगर सवाल ये है कि क्या हम पुरानी फिल्मों को आज के नज़रिए से काट सकते हैं?” उन्होंने कहा कि ये उनका ‘नैतिक सवाल’ है, मगर उन्होंने खुद इसपर फैसला लेने से इनकार कर दिया। उन्होंने जर्मन फिल्म अकादमी से इस मुद्दे पर बहस शुरू करने की अपील की। मगर क्या ये बहस सिर्फ ‘कला की आज़ादी’ बनाम ‘पीड़ित की आवाज़’ तक सीमित है?
नहीं। असल सवाल तो ये है कि क्या फिल्मकारों को अपने पुराने कामों के लिए ज़िम्मेदारी लेनी चाहिए? क्या उन्हें उस दौर के ‘ज़माने’ को कैद करने के नाम पर ‘अपराध’ को स्वीकार करना चाहिए? वेन्डर्स ने कहा कि वो नस्तास्जा से प्यार करते हैं, मगर क्या प्यार ही काफ़ी है?
नस्तास्जा के वकील क्रिश्चियन शर्ट्ज़ ने कहा, “ये कोई ‘सेंसरशिप’ या ‘कैंसल कल्चर’ का मामला नहीं है। ये सिर्फ दो लोगों के बीच का मुद्दा है—विम वेन्डर्स और नस्तास्जा किंस्की। मगर वेन्डर्स ने सालों तक इसपर ध्यान नहीं दिया। अब जब नस्तास्जा ने आवाज़ उठाई है, तो वे इसे ‘पूरे सिनेमा की आज़ादी’ पर हमला बता रहे हैं।”
‘टेज़साइटुंग’ अखबार में छपी एक राय में लिखा गया, “नस्तास्जा ने हमेशा विनम्रता से अपनी बात रखी है। मगर वेन्डर्स ने उनके अनुरोध को ‘खतरा’ बना दिया। उनके शब्दों से ऐसा लगा जैसे वे कह रहे हों कि ‘अगर हम पुरानी फिल्मों को काटेंगे, तो कलाकारों की आज़ादी मर जाएगी।’”
‘वेल्ट’ अखबार ने भी लिखा, “इस दृश्य को हटाना ‘सिंबलिक’ होगा।” मगर वेन्डर्स ने इसे ‘पूरे फिल्म जगत’ का मुद्दा बना दिया। ‘डॉयचलैंडफंक’ के साथ बातचीत में फिल्म इतिहासकार एनेट ब्रॉयरहोच ने कहा, “वेन्डर्स ने एक ‘क्लेवर मैन्यूवर’ किया। उन्होंने अपनी ज़िम्मेदारी को हज़ारों लोगों पर थोप दिया।”
मगर ये सिर्फ वेन्डर्स और किंस्की का मामला नहीं है। ये तो उस ‘सिस्टम’ का आईना है, जो सदियों से बच्चों के साथ हुए ‘शोषण’ को नज़रअंदाज़ करता रहा है। ‘प्रिटी बेबी’ (1978) में 12 साल की ब्रूक शील्ड्स को बच्ची वेश्या के रूप में नग्न दिखाया गया था। ‘द ब्लू लैगून’ (1980) में 14 साल की ब्रूक और 18 साल के क्रिस्टोफर एटकिंस को नग्न और अंतरंग दृश्य फिल्माने पड़े। ब्रूक ने बाद में कहा, “मुझे लगा जैसे मैं मजबूर हो रही थी।”
‘रोमियो एंड जूलियट’ (1968) में 14 साल के ओलिविया हसी और 16 साल के लियोनार्ड व्हिटिंग ने नग्न दृश्य फिल्माए थे। उन्होंने 50 करोड़ डॉलर का मुकदमा दायर किया था। हाल ही में कोर्ट ने इसे खारिज कर दिया, मगर इसने फिल्म इंडस्ट्री के ‘चाइल्ड एक्टर’ सिस्टम को हिला दिया है।
आज के दौर में फिल्में बनाने के तरीके बदल गए हैं। बच्चों के साथ काम करते वक्त ‘गार्जियन’ की मौजूदगी अनिवार्य है। ‘इंटिमेसी कोऑर्डिनेटर्स’ की नियुक्ति होती है। मगर क्या ये काफ़ी है? क्या पुरानी फिल्मों को काटना ही एकमात्र समाधान है?
वेन्डर्स कहते हैं, “फिल्में अपने दौर का आईना होती हैं।” मगर क्या ये आईना आज के समाज को ‘अपराध’ दिखाने के लिए तैयार है? क्या हमें अपने ‘क्लासिक्स’ को काटकर ‘नैतिकता’ की राह पर चलना चाहिए? या फिर क्या हमें स्वीकार करना चाहिए कि हर दौर की अपनी ‘गलतियाँ’ होती हैं, और उन्हें स्वीकार करना ही ‘परिपक्वता’ है?
ये सवाल सिर्फ फिल्म जगत का नहीं है। ये तो हमारे समाज का आईना है। वो समाज जो आज ‘मी टू’ के दौर में जी रहा है। वो समाज जो ‘चाइल्ड एक्टर्स’ के शोषण के खिलाफ खड़ा है। मगर क्या हम पुरानी फिल्मों को काटकर अपने इतिहास को मिटा सकते हैं? क्या हमें अपने ‘क्लासिक्स’ को ‘अपराध’ मानकर उन्हें नष्ट कर देना चाहिए?
विम वेन्डर्स ने कहा था, “मैं उस 29 साल के लड़के को दोष नहीं दे सकता।” मगर क्या आज का समाज भी उस लड़के को दोष नहीं दे सकता? क्या आज का समाज उन फिल्मों को दोष नहीं दे सकता, जो अपने दौर के ‘ज़माने’ को कैद करने के नाम पर ‘अपराध’ को स्वीकार करती थीं?
ये सवाल हवा में लटके हुए नहीं हैं। ये तो हमारे सामने खड़े हुए हैं। और इन सवालों का जवाब ढूंढना ही होगा।
पाठकों की राय
1. क्या आपको लगता है कि पुरानी फिल्मों को आज के नज़रिए से काट देना चाहिए, भले ही वो उनके मूल स्वरूप को बदल दे?
2. क्या फिल्मकारों को अपने पुराने कामों के लिए ज़िम्मेदारी लेनी चाहिए, या फिर उन्हें अपने दौर के हिसाब से देखने चाहिए?
