कल्पना कीजिए… एक गहराती रात, मुंबई की चकाचौंध रोशनी, और फिजां में गूंजता एक मदहोश कर देने वाला नगमा – ‘पिया तू अब तो आजा’. हेलन अपने जलवों से स्टेज पर आग लगा रही हैं. उस दौर का सबसे बोल्ड गाना, एक क्रांति. लेकिन ये सिर्फ एक गाना नहीं था, ये एक आवाज़ का ऐलान था – आशा भोसले की आवाज़. ये आवाज़ कैसे बनी हिंदुस्तान की धड़कन? आइए, इस दास्तां को करीब से जानते हैं.
साल था 1971. फिल्म ‘कारवां’ में हेलन का वो डांस, वो गाना, सब कुछ एक ट्रेंडसेटर था. लेकिन आशा भोसले के फैंस के लिए ये बस एक शुरुआत थी. ‘मोनिका माय डार्लिंग’ आज भी लोगों की ज़ुबान पर है, रीमिक्स बनते हैं, रैप सॉन्ग में इस्तेमाल होता है. लेकिन उस गाने की असली जान तो आशा जी की आवाज़ ही थी.
ये शॉकिंग है, लेकिन सच यही है कि आशा भोसले से पहले हिंदी फिल्म इंडस्ट्री में ‘गुड गर्ल’ वाली आवाज़ें ही छाई हुई थीं. लता मंगेशकर, उनकी बड़ी बहन, उस दौर की रानी थीं. गीता दत्त जैसी सिंगर्स की आवाज़ें लेट नाईट सोंग्स और ड्रिंक सॉंग्स के लिए इस्तेमाल होती थीं. लेकिन आशा जी ने एक नई राह चुनी. उन्होंने अपनी आवाज़ में वो सेंशुअसनेस, वो शोखी भरी, जो पहले कभी नहीं सुनी गई थी.
फिर आया फिल्म ‘हरे रामा हरे कृष्णा’ का गाना ‘दम मारो दम’. ये गाना तो आज भी यूथ का एंथम है. ‘दुनिया ने हमको दिया क्या, दुनिया से हमने लिया क्या’ – इन लफ्जों में उस दौर की बगावत झलकती थी. जीनत अमान, गले में फूलों की माला पहने, धूप का चश्मा लगाए, गौतम सरिन के कंधे पर सिर रखे, जैसे किसी नशे में डूबी हुई हों. और उस नशे को आवाज दी थी आशा भोसले ने.
70 के दशक में जो लोग बड़े हुए, उनके लिए आशा भोसले कॉस्मोपॉलिटनिज्म की आवाज़ थीं. उन्होंने सिर्फ हिंदी फिल्मों तक ही अपनी आवाज़ को सीमित नहीं रखा. ब्रेट ली के साथ ‘यू आर द वन फॉर मी’ में फ्लर्ट किया, बॉय जॉर्ज के साथ ‘बो डाउन मिस्टर’ में ‘हरे कृष्णा’ का जाप किया, और गोरिल्लाज़ के साथ ‘द शैडोई लाइट’ में भी अपनी आवाज़ का जादू बिखेरा. ये इम्पैक्ट था आशा जी की आवाज़ का.
उन्होंने जीनत अमान के लिए ‘चुरा लिया है तुमने’ गाया, परवीन बाबी के लिए ‘प्यार करने वाले’ गाया. ये कोई इत्तेफाक नहीं था कि जीनत और परवीन, दोनों ने ही हिंदी सिनेमा में ‘गुड गर्ल/बैड गर्ल’ के उस बाइनरी को तोड़ा था, जिसमें उस दौर की एक्ट्रेसेस बंधी हुई थीं.
लेकिन आशा जी की आवाज़ में सिर्फ शोखी ही नहीं थी. उन्होंने ‘उमराव जान’ (1981) में अपनी आवाज़ का एक और रूप दिखाया. रेखा के लिए उन्होंने ग़ज़लें गाईं, जिन्हें शहरयार ने लिखा था और खय्याम ने संगीत दिया था. ‘दिल चीज़ क्या है, आप मेरी जान लीजिए’ – इस गाने को सुनकर जिसका दिल न भर जाए, वो इंसान नहीं हो सकता. उस एक गाने में उमराव जान का दर्द भी था, रेखा और आशा भोसले का दर्द भी.
उनकी पर्सनल लाइफ आसान नहीं थी. पहली शादी में उन्हें बहुत तकलीफें झेलनी पड़ीं. अपनी बहन लता मंगेशकर के होते हुए इंडस्ट्री में अपनी जगह बनाना आसान नहीं था. आरडी बर्मन से उनका प्यार अधूरा रह गया. उनकी बेटी वर्षा ने सुसाइड कर लिया, उनके बड़े बेटे हेमंत की कैंसर से मौत हो गई. लेकिन इन सब दुखों को उन्होंने अपनी आवाज़ पर हावी नहीं होने दिया.
आशा जी की आवाज़ ने कई स्टार्स बनाए. एआर रहमान के कंपोजिशन ‘तन्हा तन्हा’ में उर्मिला मातोंडकर को कौन भूल सकता है? या ‘राधा कैसे ना जले’ में ग्रेसी सिंह की आवाज़ को? उन्होंने मधुबाला के लिए ‘हाल कैसा है जनाब का’ और ‘आइए मेहरबान’ जैसे गाने गाकर उनकी शोख अदाओं को और भी निखारा.
फिल्म म्यूजिक कितना पोटेंट है, ये तो सब जानते हैं. और ये भी सच है कि आशा भोसले की आवाज़ बदलते भारत का हिस्सा रही है. ये आज़ादी, इंडिपेंडेंस और रिस्क टेकिंग का सिंबल है. वो हमेशा ब्रिलियंट रहेंगी, हमेशा बबली रहेंगी, हमेशा यंग रहेंगी. और उनकी आवाज़ हमेशा याद रहेगी.
अब, ज़रा इस दास्तां की हिस्ट्री पर गौर करते हैं. आशा भोसले का सफर आसान नहीं था. एक ऐसे दौर में जब लता मंगेशकर का राज था, अपनी अलग पहचान बनाना, ये बहुत बड़ा चैलेंज था. उन्होंने ओ पी नैय्यर और आर डी बर्मन जैसे म्यूजिक डायरेक्टर्स के साथ काम करके अपनी एक अलग पहचान बनाई. उन्होंने वो सब गाया जो उस दौर की दूसरी सिंगर्स नहीं गाती थीं. उन्होंने बोल्ड गाने गाए, उन्होंने सेंशुअस गाने गाए, और उन्होंने हर तरह के गाने गाए. उन्होंने साबित कर दिया कि वो सिर्फ एक ‘सिंगर’ नहीं, बल्कि एक ‘आर्टिस्ट’ हैं.
आशा भोसले की आवाज़ ने हिंदी सिनेमा को एक नया मोड़ दिया. उन्होंने मॉडर्निटी, बोल्डनेस और शोखी को अपनी आवाज़ में पिरोकर एक ऐसा जादू बिखेरा, जो आज भी कायम है। उनकी कहानी हमें सिखाती है कि अपने सपनों को पूरा करने के लिए रिस्क लेना जरूरी है, और कभी भी हार नहीं माननी चाहिए।
