हुबली शहर की गलियों में जब ‘सिल्क इंडिया’ नाम की वो प्रदर्शनी लगी, तो लगा जैसे पूरा शहर किसी रंगीन सपने में खो गया हो। होटल नवीन के हॉल में लगी ये प्रदर्शनी बस कपड़ों का मेला नहीं था, बल्कि एक ऐसा ‘मंजर’ था जहाँ देश के कोने-कोने से आए कारीगरों ने अपनी मेहनत और कला की ऐसी मिसाल पेश की थी, जिसे देखकर दिल भर आया। हैरान करने वाली बात ये है कि इस प्रदर्शनी में सिर्फ साड़ियाँ ही नहीं थीं, बल्कि कपड़े, गहने, और वो सब कुछ था जो हमारे पुरखों की विरासत को आज भी जिन्दा रखे हुए है। कल्पना कीजिए, जब पूर्व मेयर ज्योति पाटिल ने इस प्रदर्शनी का उद्घाटन किया, तो उनके हाथों में एक ऐसा साड़ी था जिसे देखकर लगा जैसे किसी ने सोने के धागों से सपनों को बुन दिया हो। वो साड़ी थी ‘कर्नाटक हैंडलूम’ की, जिसमें बैंगनी और सोने के रंगों का ऐसा संगम था कि देखने वाले का मन मयूर नाच उठा।
लेकिन ये सिर्फ शुरुआत भर थी। प्रदर्शनी के 100 से ज्यादा स्टॉल्स में फैला हुआ था देश का पूरा ‘टेक्सटाइल ट्रेजर’। पश्चिम बंगाल की ‘टंगैल’ साड़ियाँ, ओड़िशा की ‘इकत’ बुनाई, राजस्थान की ‘बंधेज’ तकनीक—हर चीज़ में एक कहानी छुपी थी। वो कहानी उन कारीगरों की थी जो पीढ़ियों से एक ही हाथ से कपड़े बुन रहे हैं, जो अपने बच्चों को वही कला सिखा रहे हैं। हैरान करने वाली बात ये है कि इनमें से कई कारीगर ऐसे थे जिन्होंने कभी स्कूल का मुंह तक नहीं देखा, मगर उनके हाथों में इतनी कुशलता थी कि वो बिना किसी मशीन के सिर्फ ‘अंगुलियों के जादू’ से कपड़े बना रहे थे।
और फिर आया वो पल जब लोगों की नजर पड़ी ‘मीनाकारी’ और ‘कुंदन’ गहनों पर। दिल्ली के एक स्टॉल पर बैठे उस्ताद शमीम ने बताया, ‘ये गहने सिर्फ सोने-चाँदी के नहीं होते, इनमें हमारी संस्कृति की पूरी कहानी होती है। जब कोई इसे पहनता है, तो उसे अपने पुरखों से मिलने जैसा लगता है।’ उनकी बात सुनकर लगा जैसे समय थम गया हो।
लेकिन प्रदर्शनी सिर्फ कपड़ों और गहनों तक सीमित नहीं थी। वहाँ पर ‘टाई-एंड-डाई’ तकनीक से बने कपड़े थे, जो गुजरात की ‘बंधhej’ कला का नमूना थे। वहाँ पर ‘मद्रास चेक’ वाले कपड़े थे, जो दक्षिण भारत की पहचान हैं। हर स्टॉल पर बैठे कारीगर अपनी कला का प्रदर्शन कर रहे थे—कोई हाथ से रंग डाल रहा था, तो कोई बुनाई कर रहा था। बच्चे उनके पास बैठकर सीख रहे थे, और बुजुर्ग उनकी तारीफ में मुंह से ‘वाह-वाह’ निकाल रहे थे।
हैरान करने वाली बात ये है कि इस प्रदर्शनी में शामिल ज्यादातर कारीगर ऐसे थे जो गांवों से आए थे। उनके लिए ये शहर की चकाचौंध नहीं थी, बल्कि एक ऐसा मंच था जहाँ उन्हें अपनी कला को दुनिया के सामने पेश करने का मौका मिल रहा था। एक बुजुर्ग कारीगर मोहन भाई ने बताया, ‘हमारे गांव में तो लोग कहते थे कि हाथ से बुना कपड़ा अब कौन खरीदेगा? मगर यहाँ आकर लगा जैसे हमारे हाथों की कद्र हो रही है।’ उनकी आँखों में गर्व और संतोष की चमक थी।
प्रदर्शनी के दौरान वहाँ पर ‘फैशन शो’ भी हुए, जहाँ पर युवाओं ने इन पारंपरिक कपड़ों को आधुनिक तरीके से पहनकर दिखाया। एक लड़की ने ‘ओड़िशा साड़ी’ को ‘प्लazzo’ स्टाइल में पहनकर सबको चौंका दिया। एक लड़के ने ‘राजस्थानी बंधेज’ वाले कुर्ते को ‘स्ट्रीट स्टाइल’ में पहनकर सबको दिखाया कि पुरानी कला भी कितनी ट्रेंडी हो सकती है।
लेकिन सबसे दिल को छू लेने वाला पल था जब एक छोटी बच्ची ने अपनी माँ के लिए एक ‘दुपट्टा’ खरीदा। वो दुपट्टा था ‘कश्मीरी शॉल’ का, जिसमें फूलों की बुनाई थी। बच्ची ने अपनी जेब से पैसे निकाले और गर्व से बोला, ‘मम्मी, ये तुम्हारे लिए है।’ माँ की आँखों में आँसू आ गए। वो बोलीं, ‘तुमने मेरी मेहनत को समझ लिया।’
प्रदर्शनी के आखिरी दिन, जब सब कुछ बंद होने लगा, तो लगा जैसे कोई सपना टूट रहा हो। मगर असलियत ये थी कि ‘सिल्क इंडिया’ ने सिर्फ कपड़ों का मेला नहीं लगाया था, बल्कि एक ऐसा पुल बनाया था जो पुरानी कला को नई पीढ़ी से जोड़ रहा था।
और अब सवाल ये है कि क्या हमारी सरकारें इन कारीगरों के लिए और ज्यादा ऐसा मंच बना सकती हैं? क्या हमारी युवा पीढ़ी इन पारंपरिक कपड़ों को अपनाएगी या फिर सब कुछ मशीनों के हवाले हो जाएगा?
पाठकों की राय
1. क्या आपको लगता है कि सरकार को इन पारंपरिक कारीगरों के लिए और ज्यादा प्रदर्शनियों का आयोजन करना चाहिए?
2. क्या आप अपने रोजमर्रा के जीवन में पारंपरिक कपड़ों को अपनाएंगे या फिर सिर्फ त्योहारों तक ही सीमित रखेंगे?
