उस रात बारिश हो रही थी, और थिएटर की रोशनियों में भीगी हुई सी चमक थी। रिहर्सल चल रहा था, मगर पर्दे के पीछे एक ऐसी कहानी थी जो हंसने-रोने से कहीं ज्यादा गहरी थी। इरा दुबे अपने हाथों में पॉलिना सालास का किरदार लिए खड़ी थीं, उनके चेहरे पर एक ऐसी भावना थी जो हंसी और आंसुओं के बीच झूल रही थी। ब्रूस गुथरी, जो इस नाटक के निर्देशक हैं, मुस्कुराते हुए बोले, ‘देखो, यह सिर्फ एक नाटक नहीं है… यह एक ऐसी दास्तां है जो चिली के उस काले दौर को याद दिलाती है जब पिनोशे की हुकूमत ने लोगों को चुप कराने के लिए हर हथकंडा अपनाया था।’ उनकी आवाज़ में एक गहरी पीड़ा थी, जैसे वे खुद उस दौर से गुजरे हों।
मगर सवाल यही है कि आखिर क्यों आज, जब एरियल डॉर्फ़मैन हमारे बीच नहीं रहे, यह नाटक फिर से मंच पर लौट रहा है? क्या यह सिर्फ एक यादगार प्रस्तुति है या फिर कुछ और?
1990 का साल था। चिली में ऑगस्टो पिनोशे का सैन्य शासन ढह चुका था, मगर उसके निशान अभी भी हर जगह थे। लोग अपने घरों से निकले थे, मगर उनके दिलों में अभी भी डर बैठा था। इसी दौर में एरियल डॉर्फ़मैन ने लिखा था ‘मौत और युवती’ (Death and the Maiden)। यह नाटक एक राजनीतिक कैदी पॉलिना सालास की कहानी है, जिसे उसके पति गेरार्डो और एक डॉक्टर रॉबर्टो मिरांडा के सामने लाया जाता है। पॉलिना का मानना है कि रॉबर्टो वही आदमी है जिसने उसे सालों पहले प्रताड़ित किया था, मगर उसने कभी अपना चेहरा नहीं दिखाया। वह सिर्फ उसकी आवाज़ सुन सकती है।
गुथरी कहते हैं, ‘यह नाटक सिर्फ एक कहानी नहीं है, यह एक सवाल है। क्या सचमुच न्याय मिल सकता है जब अपराधी सामने नहीं आता? क्या चुप्पी ही इंसाफ का रास्ता है?’
मगर असली मजा तो इस बात में है कि यह नाटक आज भी उतना ही प्रासंगिक क्यों है? क्या आज भी हमारे समाज में ऐसे लोग हैं जो चुप्पी साधे बैठे हैं, मगर उनके दिलों में आग जल रही है?
1973 में चिली में हुआ तख्तापलट। पिनोशे की हुकूमत ने हजारों लोगों को गायब कर दिया, प्रताड़ित किया, मार डाला। मगर जब 1990 में लोकतंत्र लौटा, तो लोगों के मन में एक सवाल था – क्या अपराधियों को सजा मिलेगी? क्या पीड़ितों को न्याय मिलेगा? ‘मौत और युवती’ इसी सवाल का जवाब ढूंढने की कोशिश करता है।
पॉलिना सालास का किरदार निभाने वाली इरा दुबे कहती हैं, ‘जब मैं इस नाटक को करती हूं, तो मुझे लगता है जैसे मैं खुद उस दौर में जी रही हूं। मेरे दिल में एक गुस्सा है, एक दर्द है, मगर साथ ही एक उम्मीद भी है। यह नाटक सिर्फ एक कहानी नहीं है, यह हमारे समाज का आईना है।’
गुथरी बताते हैं कि यह नाटक कई सूक्ष्म संदर्भों से भरा हुआ है। इसमें हास्य है, मगर यह कॉमेडी नहीं है। इसमें गुस्सा है, मगर यह सिर्फ गुस्सा नहीं है। इसमें प्रेम है, मगर यह सिर्फ प्रेम नहीं है। यह एक ऐसा नाटक है जो दिल को छू जाता है, मन को झकझोर देता है।
मगर सबसे बड़ा सवाल यही है कि क्या आज भी हमारे समाज में ऐसे लोग हैं जो चुप्पी साधे बैठे हैं? क्या आज भी हमारे आसपास ऐसे अपराधी हैं जो बिना चेहरे के जी रहे हैं? क्या आज भी हमारे कानों में ऐसी आवाज़ें गूंज रही हैं जो हमें चुप रहने के लिए मजबूर कर रही हैं?
एरियल डॉर्फ़मैन ने इस नाटक को लिखा था ताकि लोग सच को सुन सकें, मगर क्या सच सुनने के लिए हम तैयार हैं? क्या हम उस दौर को भूल चुके हैं जब चिली में लोग चुप्पी साधे बैठे थे?
गुथरी कहते हैं, ‘यह नाटक सिर्फ एक कहानी नहीं है, यह एक चेतावनी है। यह हमें याद दिलाता है कि सच को दबाया नहीं जा सकता। चाहे वह चिली हो या भारत, चाहे वह पिनोशे हो या कोई और, सच हमेशा सामने आता है।’
मगर सवाल यही है कि क्या हम सच का सामना करने के लिए तैयार हैं? क्या हम उस दौर को भूल चुके हैं जब लोग चुप्पी साधे बैठे थे? क्या हम आज भी उस दौर में जी रहे हैं जहां सच को दबाया जा सकता है?
इरा दुबे कहती हैं, ‘जब मैं इस नाटक को करती हूं, तो मुझे लगता है जैसे मैं खुद उस दौर में जी रही हूं। मेरे दिल में एक गुस्सा है, एक दर्द है, मगर साथ ही एक उम्मीद भी है। यह नाटक सिर्फ एक कहानी नहीं है, यह हमारे समाज का आईना है।’
और यही तो असली कहानी है। एक ऐसी कहानी जो दिल को छू जाती है, मन को झकझोर देती है। एक ऐसी कहानी जो हमें याद दिलाती है कि सच को दबाया नहीं जा सकता। चाहे वह चिली हो या भारत, चाहे वह पिनोशे हो या कोई और, सच हमेशा सामने आता है।
मगर सवाल यही है कि क्या हम सच का सामना करने के लिए तैयार हैं? क्या हम उस दौर को भूल चुके हैं जब लोग चुप्पी साधे बैठे थे? क्या हम आज भी उस दौर में जी रहे हैं जहां सच को दबाया जा सकता है?
