पेरिस ओपेरा बैले के साथ एक नर्तक के रूप में अपने पूर्व जीवन में, 54 वर्षीय नथाली ज़ीग्लर ने गहन मंच की रोशनी से थककर अपनी आँखों से प्रदर्शन से घर आए। वह अपने घर को कुछ भी नहीं बल्कि मोमबत्तियों के साथ प्रकाश करने की आदत में थी, जिसे उसने फोटोफोरस के अंदर रखा था, संलग्नक कि उसने खुद को रंगीन कांच के मोज़ेक जैसे बिट्स के साथ इकट्ठा किया था।
“मेरे सभी दोस्त उनके लिए पागल थे,” सुश्री ज़िग्लर ने एक वीडियो कॉल में कहा। “यह कांच के साथ काम करने के मेरे प्यार की शुरुआत थी।”
90 के दशक के उत्तरार्ध में नृत्य से सेवानिवृत्त होने के बाद, उसने कांच के टुकड़ों के बारोक प्रोफ्यूशन में गहना जैसे जुड़नार, दर्पण, जहाज और कैंडेलबरा बनाना शुरू कर दिया, अंततः मिरर वाले कांच पर ध्यान केंद्रित किया। उसके प्रकृति-प्रेरित डिजाइन, जो हाथ के स्केच से शुरू होते हैं जो उसके पेरिस स्टूडियो के चारों ओर पाए जा सकते हैं, इसमें पक्षी, सांप और उज्ज्वल सूर्य शामिल हैं, साथ ही साथ अधिक अमूर्त क्रिस्टलीय और फोलिएट रूप भी शामिल हैं।
उसका सारा काम पारंपरिक फ्रांसीसी शिल्प कौशल में निहित है। वह अक्सर 1826 में बनाई गई एक कंपनी वेरीरी डी सेंट-जस्ट द्वारा बनाए गए उड़ा हुआ ग्लास का उपयोग करती है। “मैं अब एक सामान्य ग्लास का उपयोग नहीं कर सकता,” सुश्री ज़िग्लर ने कहा। “प्रकाश के कारण, उड़ा हुआ गिलास में बनावट के कारण। अगर मैं गुलाब का उपयोग करता हूं, तो यह सूर्यास्त की तरह है। आपके पास इसमें सब कुछ है। ”
उसके स्टूडियो में, उसने कहा कि वह कटे हुए कांच को “हजारों और हजारों टुकड़ों में दिखाती है,” उसने कहा। प्रत्येक टुकड़े को एक पीतल के ढांचे में रखा जाता है, जिसे सिलिकॉन के साथ सुरक्षित किया जाता है। यह एक श्रमसाध्य प्रक्रिया है जो 14 या 16 घंटे तक चलने वाले कार्यदिवस को जन्म दे सकती है।
सुश्री ज़िग्लर ने अनुमान लगाया कि उन्होंने न्यूयॉर्क में ट्वेंटी फर्स्ट गैलरी में अपने 2023 शो में एक बड़े सांप के दर्पण पर एक महीने बिताया। डिजाइन में मूंगा और ऑक्टोपस पैरों के एक समूह की ओर पानी के तरंगों में एक सर्प स्किमिंग शामिल है, और जिसे उसने “मांसाहारी फूल” के रूप में वर्णित किया है।
उसके प्रत्येक दर्पण वास्तव में एक काल्पनिक खिड़की या दरवाजा है, उसने कहा। “यह अपने आप को देखने के लिए नहीं है; यह अपने आप से बाहर देखना है। ”
