‘ट्रॉन: एरेस’ फिल्म समीक्षा: नाइन इंच नेल्स की ग्रिड-श्रेडिंग लाइट-एंड-साउंड फ़ालतूगांजा एक ख़राब स्क्रिप्ट को पुनर्जीवित करता है

दशकों बाद ग्रिड ने पहली बार हमारी कल्पना को रोशन किया, ट्रोन ऐसे युग में सिनेमाघरों में वापसी हो रही है जहां एआई बोर्डरूम चलाता है। जब आपकी फ्रैंचाइज़ी विरासत चमकदार लाइनों और फ्लाइंग डिस्क की डिजिटल सीमा है, तो पिरामिड योजनाओं की तरह एआई को बढ़ावा देने वाले तकनीकी मो (घोल) के युग में लौटना काफी जुआ है। ऐसा लगता है कि निर्देशक जोआचिम रोनिंग को यह पता है, यही कारण है कि श्रृंखला में यह तीसरी प्रविष्टि एक अधिकतमवादी ऑडियो-विज़ुअल सिम्फनी की तरह बजती है, जो आपके प्रतिबिंब को देखने के लिए पर्याप्त चिकनी है, फिर भी अपनी कथात्मक कमियों से पूरी तरह अवगत है। कथानक तृतीयक है और ग्रिड अभी भी हमारी आँखों और कानों का मालिक है।

रोनिंग ईथर बायो-डिजिटल जैज़ का व्यापार करता है ट्रॉन: विरासत कुछ अधिक मांसल और गतिशील, फिर भी उतना ही सम्मोहक। साइबरस्पेस पर जोसेफ कोसिंस्की के विचारोत्तेजक चिंतन को एक पूर्ण-थ्रॉटल, संवेदी ब्लिट्ज से बदल दिया गया है जो थिएटर की सीट पर बैठने को एक पहचानकर्ता में बंधने जैसा महसूस कराता है।

फिल्म सैम फ्लिन की अनुपस्थिति में शुरू होती है, जिसके 15 साल के लापता होने से एक शून्य पैदा हो गया है, जिसमें अब दो तकनीकी साम्राज्यों द्वारा प्रतिस्पर्धा की जा रही है: ENCOM, जिसका नेतृत्व नए आदर्शवादी ईव किम (ग्रेटा ली) कर रहे हैं, और डिलिंजर सिस्टम्स, जिसका नेतृत्व क्रूर, तकनीकी दोस्त-भाई जूलियन डिलिंजर (इवान पीटर्स) कर रहे हैं, जो स्पष्ट रूप से अनंत जेरेड लेटोस को चाहते हैं। दांव पर “स्थायित्व कोड” है – एक कोडिंग रोसेटा स्टोन जो डिजिटल रचनाओं को वास्तविक दुनिया में उनके अल्पकालिक 29 मिनट के जीवनकाल से परे बनाने में सक्षम है।

खतरे स्पष्ट हैं, हालांकि जेसी विगुटो की नीरस, लापरवाहीपूर्ण स्क्रिप्ट ही उन्हें कई बार परेशान कर देती है। सीक्वल तैयार करने में पंद्रह साल लग गए और स्क्रिप्ट एक आलसी, खोखली समिति के विचार-मंथन की तरह लगती है, जिस पर किसी ने विश्वास नहीं किया, इस बारे में कोई जानकारी नहीं कि मूल को किस कारण से क्लिक किया गया। लेकिन संवाद की हास्यास्पदता शायद ही मायने रखती है, क्योंकि फिल्म पूरी तरह से एक अलग आवृत्ति पर चल रही है।

वह आवृत्ति ट्रेंट रेज़नर और एटिकस रॉस है। जहां डफ़्ट पंक का शानदार स्कोर था परंपरा सुरुचिपूर्ण इलेक्ट्रॉनिक आर्पेगियेशन और एनालॉग गर्मजोशी का एक शैली-परिभाषित मिश्रण था, नाइन इंच नेल्स वैंकूवर की औद्योगिक धड़कन को ग्रिड में लाता है, रूपांतरित करता है एरेस एक आंतीय, स्पंदनशील जीव में। नीयन प्रकाश का हर पीछा, विस्फोट, या रिबन इस कण-लेजर बुखार के सपने से जुड़ा हुआ महसूस होता है जो आपकी पसली के माध्यम से घूमता है, जो एक भूलने योग्य सीजीआई ढलान को एक नाटकीय घटना में बदल सकता है। आईमैक्स स्पीकर की दांतों की झनझनाहट की गड़गड़ाहट के साथ आपकी सीट की निरंतर कंपन – यह अपने सर्वोत्तम रूप में भौतिक सिनेमा है।

तमाशा लगभग सर्वव्यापी है. रोनिंग का निर्देशन कभी भी आंखों को सुस्त पल नहीं आने देता। शहर की सड़कों से गुज़रती लाइट साइकिलें उग्र रोष के निशान छोड़ती हैं, पहचानकर्ता औद्योगिक मोनोलिथ की तरह दिखते हैं, और विंगसूट, टैंक और हत्यारे ड्रॉइड्स से जुड़े सीक्वेंस, जो सिमुलेशन सागर के पार घूमते हैं, शैलीबद्ध दृष्टिकोणों की बहुलता के माध्यम से सामने आते हैं। दृश्य व्याकरण उस सौंदर्यशास्त्र को आत्मसात करता है जिसने ग्रिड को डिजिटल फंतासी का एक पंथ क्लासिक प्रतीक बना दिया है, जबकि लगभग उग्रवादी उत्तर-आधुनिकतावादी टकराव में फ्रैंचाइज़ के डीएनए को साहसपूर्वक प्रस्तुत किया है।

ऐसा प्रतीत होता है कि लेटो यहाँ कुछ शांत और अधिक सुविचारित कार्य कर रहा है, नाममात्र का कार्यक्रम चला रहा है। एरेस जूलियन के पूर्ण आज्ञाकारी सैनिक के रूप में शुरू होता है, लेकिन उसके हाथ पर एक बारिश की बूंद, उसकी उंगली पर एक जुगनू और बाद में एक डेपेचे मोड ट्रैक, हम देखते हैं कि गड़बड़ी एक विकल्प बनती जा रही है। की गूँज है ब्लेड रनर उनकी डिजिटल चेतना के आत्म-बोध में लेकिन विकास ज्यादातर पूर्वानुमानित है। लेटो का ज़ेन जैसा संयम इसे देखने योग्य बनाए रखता है, भले ही इंटरनेट उसके हिंसक वास्तविक जीवन के विवादों पर चिंतित है जो संभावित रूप से फ्रैंचाइज़ की विरासत को पटरी से उतार रहा है।

यह फिल्म मानवीय महत्वाकांक्षा और सिंथेटिक और ऑर्गेनिक के बीच परिवर्तनशील सीमाओं के बारे में दार्शनिक चिंतन की ओर भी अनाड़ी ढंग से इशारा करती है, जो बेहतर विज्ञान-फाई से Ctrl+C, Ctrl+V जैसा महसूस होता है। लेकिन फिल्म यहां चकाचौंध करने के लिए है, उपदेश देने के लिए नहीं, और रोनिंग जानता है कि उनकी अनुपस्थिति को कैसे अप्रासंगिक बनाया जाए, अपने आक्रामक संवेदी तमाशे से इन लड़खड़ाते अन्वेषणों पर ग्रहण लगा दिया जाए।

‘ट्रॉन: एरेस’ से एक दृश्य | फ़ोटो साभार: डिज़्नी

जब एरेस खुद को मूल फिल्म के चमकदार, रेट्रो ’80 के दशक से प्रेरित प्रेम पत्र में वापस ले जाता है, तो वह क्षण हमें याद दिलाता है कि इस फ्रेंचाइजी के पास एक समर्पित पंथ क्यों है। यहीं पर जेफ ब्रिजेस ने केविन फ्लिन के रूप में एक संक्षिप्त, लेकिन सार्थक कैमियो किया है। फ्लिन को एरेस के साथ बातचीत करते हुए, कुछ जानकार शब्दों का आदान-प्रदान करते हुए, एक व्यंग्यपूर्ण मुस्कान और कार्यक्रम की उभरती चेतना की एक मामूली पुष्टि को देखना अप्रत्याशित रूप से गंभीर है।

एक पोस्ट में-परंपरा विश्व, फ्रैंचाइज़ी ने एक डिजिटल समाधि बनने का जोखिम उठाया, लेकिन एरेस ऐसा लगता है कि उसकी नब्ज़ बहाल हो गई है। हाँ, पटकथा कभी-कभी क्रूर होती है, पात्र पुराने ढंग के होते हैं, प्रस्तुति भारी होती है और संवाद भद्दे होते हैं। लेकिन किसी भी तरह, इनमें से कोई भी फिल्म को अविस्मरणीय होने से नहीं रोकता है क्योंकि रोनिंग की तरलता, व्हिप-स्मार्ट कोरियोग्राफी और एनआईएन का बॉडी-रैटलिंग स्कोर एक पूरी तरह से महसूस की गई सिनेमाई घटना बनाने की साजिश रचता है जो इसकी स्क्रिप्ट के योग से भी बड़ा है।

ट्रोन जिस तरह से यह हमें बनाता है उसके लिए यह हमेशा बहुत खास महसूस होता है अनुभव करना वह स्वप्निल, उदासीन बायो-डिजिटल जैज़, और उस अनुभूति को तेजतर्रार कॉर्पोरल ग्रंज के रूप में डीरेज़ और रीप्रोग्राम किया गया है। अंत में, एरेस एआई, पहचान, या नश्वरता के आसपास की बातचीत को बदलने की कोशिश नहीं कर रहा है। यह सिर्फ उपदेश के बीच में एक एसिड रॉक रेव फेंकना चाहता है और आशा करता है कि हम लाइट शो को याद रखेंगे। यह एक ऐसी फिल्म है जिसे ऊंचे स्वर में, बड़े आकार में, और ध्वनि और रोष को आप पर हावी कर देने की इच्छा के साथ अनुभव किया जा सकता है।

ट्रॉन: एरेस वर्तमान में सिनेमाघरों में चल रही है

प्रकाशित – 10 अक्टूबर, 2025 06:23 अपराह्न IST