15.1 C
Delhi
Tuesday, February 4, 2025

spot_img

Jaune क्विक-टू-देखें स्मिथ नियम बनना चाहते थे, अपवाद नहीं

Facebook
Twitter
Pinterest
WhatsApp


ट्रेलब्लाज़िंग कलाकार और क्यूरेटर जौन क्विक-टू-देखने वाले स्मिथ, जो जनवरी में 85 बजे मृत्यु हो गईउसके नाम के कई पहले थे।

उदाहरण के लिए, वह थी पहला मूल अमेरिकी कलाकार ने 2020 में नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट द्वारा एक काम हासिल किया है। लेकिन वह अपवाद होने में निर्बाध थी। जब मैं उसका साक्षात्कार किया व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट में अपनी 2023 प्रदर्शनी के अवसर पर, जो उस संस्था द्वारा आयोजित एक देशी कलाकार का पहला पूर्वव्यापी था, उसने स्वीकार किया कि उसका शो “एक बाधा को तोड़ रहा था, एक दरवाजा खोल रहा था, एक दरार।” अगली सांस में, उसने कहा कि उसे उम्मीद थी कि “अन्य अब मेरे पीछे आएंगे।”

उसकी विनम्रता के बावजूद, कोई सवाल नहीं है कि स्मिथ अद्वितीय था। वह एक अभिव्यंजक चित्रकार और शौकीन चावला कोलेगिस्ट था; उसने कुछ प्रभावों को नाम देने के लिए प्राचीन पेट्रोग्लिफ़्स, देशी बीडवर्क, जोन मिशेल के पेंटिंग और रॉबर्ट राउचेनबर्ग के संयोजन पर उधार लिया और आकर्षित किया। उसने डोंगी और बफ़ेलो की तरह स्वदेशी इमेजरी का इस्तेमाल किया जिस तरह से वारहोल ने सूप के डिब्बे और मर्लिन मुनरो का इस्तेमाल किया। ऐसा करने में, स्मिथ ने राष्ट्रीय प्रतीकों के रूप में अपनी स्थिति का दावा किया – हमें याद दिलाता है कि अमेरिका की जड़ें मूल निवासी हैं।

परस्पर संबंध एक ऐसा सिद्धांत था जिसने उसके जीवन और काम को रेखांकित किया। यह उसकी सलिश विरासत से आया था: मोंटाना में जन्मे फ्लैथहेड आरक्षण पर, वह कन्फेडरेटेड सालिश और कुटनई नेशन की एक नामांकित सदस्य थी। स्मिथ के पिता एक घोड़ा व्यापारी थे, और वह अक्सर अपने वंश में खुद को देखने के बारे में बात करते थे। वह “शैक्षिक व्यापार, बौद्धिक व्यापार में थी, जबकि मेरे पिता घोड़े-व्यापार में थे, और मेरी दादी ने म्यूल-ड्रोन नमक की गाड़ियों को कनाडा में मैटिस/क्री पीपुल्स के साथ व्यापार करने के लिए चलाया,” उन्होंने व्हिटनी कैटलॉग के लिए एक साक्षात्कार में बताया। “यह सब दूसरों के जीवन को बेहतर बनाने के लिए लाभकारी वस्तुओं या गुणों को साझा करने के बारे में था, लेकिन पारस्परिक रूप से हम भी लाभान्वित होते हैं। यह हमारा सांस्कृतिक जनादेश है। ”

स्मिथ के लिए जिसका अर्थ था, साथी कलाकारों को प्रोत्साहित करना, व्याख्यान देना और लिखना; इसका मतलब यह भी था कि सामूहिक, फंड जुटाने वाले अभियानों और प्रदर्शनियों का आयोजन करना। उसने इन चीजों को करने की अनुमति नहीं मांगी, न ही वह हमेशा जानती थी कि वह उनके बारे में कैसे जाने वाली थी। इसके बजाय, उसने एक वाक्यांश अपनाया जो उसके पिता कहते थे: “जब आत्मा मुझे ले जाती है।”

एक कहानी शिक्षाप्रद है। जैसा कि स्मिथ ने बताया, जब तक कि वह अमेरिकी भारतीय कला संस्थान के लिए न्यासी बोर्ड में शामिल नहीं हुई, तब तक, मूल अमेरिकियों के लिए एक स्कूल, उसे डरने लगे कि भारतीय मामलों के संघीय ब्यूरो, जो संस्थान का संचालन करता है, इसे बंद कर देगा।

इसलिए वह वाशिंगटन, डीसी के लिए उड़ान भरी, जहां वह एक कांग्रेस के कर्मचारी सदस्य के साथ जुड़ने में कामयाब रही, जिसने संस्थान को एक गैर -लाभकारी संस्था में बदलने के लिए कानून लिखा था। इसके बाद इसे हाउस एजुकेशन बिल में संशोधन के रूप में पेश किया गया। स्मिथ ने समर्थन में एक पत्र-लेखन अभियान आयोजित करने में मदद की बिलजो 1986 में पारित हुआ। संस्थान आज भी मौजूद है।

यदि यह एक नायक की कहानी की तरह लगता है, तो यह नहीं है। स्मिथ इतना विनम्र था कि यह लगभग घिनौना हो सकता है, यह देखते हुए कि उसने अपने जीवन में कितना पूरा किया। उसने अपनी कहानियों को तथाकथित रूप से सुनाया, उन्हें घमंड के बजाय चित्रण के रूप में उपयोग किया। लेकिन उसने उन्हें बताया, क्योंकि वह चाहती थी कि लोग उसे जानें – और विस्तार से, हमारे इतिहास।

उसने अपने करियर के दौरान 30 से अधिक प्रदर्शनियों को एकल और सहयोगात्मक रूप से क्यूरेट किया। उनमें “स्वीटग्रास, देवदार और ऋषि की महिलाएं“मूल अमेरिकी महिलाओं द्वारा समकालीन कला का एक ऐतिहासिक शो जो 1985 में न्यूयॉर्क के अमेरिकन इंडियन कम्युनिटी हाउस में खोला गया था। (कैंडिस हॉपकिंस, मूल कला गैर -लाभकारी फोर्ज प्रोजेक्ट के कार्यकारी निदेशक, ने लिखा है कि” स्वीटग्रास की महिलाएं “” मेरे सक्षम थे एक क्यूरेटर के रूप में खुद का काम। ”)

स्मिथ की अंतिम क्यूरेटोरियल प्रोजेक्ट, “देशी पहचान“जिसमें 90 जीवित देशी कलाकार हैं, न्यू ब्रंसविक, एनजे में ज़िमरली आर्ट म्यूजियम में 1 फरवरी को खोला गया; एक छोटा सा प्रदर्शनी उसका अपना काम इसके साथ -साथ देखने पर है।

हमारी बातचीत में, स्मिथ ने चिंता व्यक्त की कि उसका काम एक दिन जल्द ही पुराने जमाने का लग सकता है, विशेष रूप से वर्तमान सौंदर्य वातावरण को देखते हुए। और यह सच है कि उनकी पेंटिंग, उनके मिट्टी के पैलेट के साथ -साथ उनके प्रिंट और मूर्तियां, समकालीन देशी कला के समृद्ध परिदृश्य में आउटलेयर की तरह लग सकती हैं, जहां कई चिकित्सक पश्चिमी आधुनिकता के बजाय स्वदेशी रूपों या नए मीडिया पर घूम रहे हैं। लेकिन स्मिथ की कला में एक बल है। यह जरूरी है, और इसकी टकटकी अप्रभावी है।

स्मिथ के संदेश कठोर हो सकते हैं, जैसा कि चित्रों की एक श्रृंखला में उन्होंने 9/11 के बाद की थी और संयुक्त राज्य अमेरिका के इराक पर आक्रमण: “द किंग ऑफ द माउंटेन” (2005) में कई राष्ट्रीय झंडे शामिल हैं, जिनमें अमेरिकी ध्वज भी शामिल हैं, एक में लगाए गए। खोपड़ी, शरीर और मलबे के ढेर। लेकिन वे भी उम्मीद कर सकते थे: एक दशक बाद, वह पर्वत “द स्पीकर” (2015) में शक्तिशाली महिला नेता के लिए एक मंच बन गया। मेरे लिए, हालांकि, स्मिथ के संदेश सबसे मजबूत होते हैं जब वे विनोदी होते हैं – और वह दुष्ट हो सकती है। वह बातचीत में आसानी से हँसा और अक्सर अपने काम में सालिश पौराणिक कथाओं में एक शिक्षक और चालबाज, कोयोट के आंकड़े को चित्रित किया।

मेरी पसंदीदा श्रृंखला में से एक स्मिथ की “”कोलंबियन दुनिया के लिए पेपर डॉल्स“(1991)। ये वॉटरकलर और ग्रेफाइट ड्रॉइंग एक जेसुइट पुजारी और बहुत घोड़ों के परिवार – केन, बार्बी, और उनके बेटे, ब्रूस – को कई संभावित संगठनों के साथ दर्शाते हैं। काम सरल, उज्ज्वल और खुशमिजाज दिखाई देता है, जब तक कि आप कपड़ों के साथ हस्तलिखित पाठ को नहीं पढ़ते हैं और इसके अशुभ स्वर को धोखा देते हैं: एक छवि “सभी भारतीय परिवारों के लिए मिलान चेचक सूट” प्रदान करती है; एक अन्य दिखाता है कि “घरों को सजाने के लिए व्हाइट (एसआईसी) द्वारा एकत्र किए गए फ्लैथेड हेडड्रेस।” “पेपर डॉल्स” मूल अमेरिकियों के नरसंहार पर एक काटने वाली टिप्पणी है – और फिर भी वे भी, किसी तरह, मजाकिया हैं।

स्मिथ के व्हिटनी पूर्वव्यापी में, “पेपर डॉल्स” को क्रिस्टोफर कोलंबस के बहामास में आगमन के क्विन्सेंटेनियल को चिह्नित करने वाली परियोजनाओं से पंचांग के साथ प्रदर्शित किया गया था। स्मिथ और कई अन्य देशी कलाकारों और कार्यकर्ताओं ने 1990 के दशक की शुरुआत में एक साथ मिलकर एक साथ मिलकर सबमुलोक (“कोलंबस” ने पिछड़े हुए) समाज का गठन किया, ताकि उस उत्सव की कथा का मुकाबला किया जा सके, जिसे तब अमेरिकी सरकार द्वारा धकेल दिया जा रहा था। “पेपर डॉल” से लेकर दो प्रदर्शनियों तक कई कार्रवाई और परियोजनाएं उस प्रयास से बढ़ गईं, जो उसने क्यूरेट की।

दूसरे शब्दों में, उसके आयोजन ने उसकी कला को खिलाया, जिसने उसे आयोजन, और पर और पर खिलाया। स्मिथ के लिए, यह एक नेटवर्क बनाने की सभी एक बड़ी प्रक्रिया थी। परस्पर संबंध। जब हम व्हिटनी गैलरी में खड़े थे, तो उसके जीवन के काम को देखते हुए और चर्चा करते हुए, उसने कहा, “यह है – आप इसे क्या कहते हैं, एक मोबियस स्ट्रिप? यही मैं काम करता हूं। ”

Facebook
Twitter
Pinterest
WhatsApp
Jamila Syed
Jamila Syedhttp://www.naradnews.com

Related Articles

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here

Stay Connected

0FansLike
0FollowersFollow
22,200SubscribersSubscribe
- Advertisement -spot_img

Latest Articles