प्यार और समय: यही कारण है कि ‘योर नेम’ और ‘पेटिट मामन’ आपकी निगरानी सूची में होने चाहिए

चाहे आप आर्थहाउस में पुराने जानकार हों या दुनिया भर में एनीमे प्रशंसकों की उभरती हुई ओटाकू उपसंस्कृति में दिलचस्पी ले रहे हों, यह कॉलम ऐसे क्यूरेटेड शीर्षकों को सूचीबद्ध करता है जो चुनौती देते हैं, आराम देते हैं और कभी-कभी आपकी उम्मीदों को खत्म कर देते हैं।

हालाँकि वे सिनेमाई स्पेक्ट्रम के विपरीत छोर से आते हैं, इस सप्ताह के दोनों चयन –आपका नाम (क्रंच्यरोल पर उपलब्ध) और छोटी माँ (MUBI पर स्ट्रीमिंग) – एक ही शर्त पर टिका हुआ, वह समय केवल तभी समझ में आता है जब अंतरंगता के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है, और उस अंतरंगता को सुपाठ्य बनने के लिए अक्सर वास्तविकता में एक मामूली उल्लंघन की आवश्यकता होती है।

ड्राइंग बोर्ड से

2016 में रिलीज़ हुई और एनीमे लेखक मकोतो शिंकाई द्वारा लिखित और निर्देशित, किमी नहीं ना वा(आपका नाम) दो जापानी हाई स्कूल के छात्रों का अनुसरण करता है जिनका जीवन अलग-अलग भूगोल, सामाजिक रजिस्टर और अंततः वर्षों तक रहता है। मित्सुहा मियामिज़ु शिंटो ब्रह्माण्ड विज्ञान और छोटे समुदाय की निगरानी के क्लौस्ट्रफ़ोबिया द्वारा आकार के एक ग्रामीण शहर इटोमोरी में रहती है, जबकि ताकी ताचिबाना एक किशोर की विचलित क्षमता के साथ स्कूल, एक रेस्तरां की नौकरी और शहरी दिनचर्या के निम्न-श्रेणी के अकेलेपन के बीच अपना ध्यान विभाजित करते हुए समकालीन टोक्यो को नेविगेट करती है। एक धूमकेतु के ऊपर से गुजरने के बाद, वे बारी-बारी से एक-दूसरे के शरीर में जागना शुरू कर देते हैं, और संपार्श्विक क्षति को सीमित करने के लिए लिखित निर्देशों को पीछे छोड़ते हुए अपरिचित सामाजिक कोड, पारिवारिक गतिशीलता और शारीरिक कमजोरियों के साथ रहने के लिए मजबूर होते हैं।

फिल्म की अपार लोकप्रियता, जे-रॉक सनसनी रैडविम्प्स के प्रेरक स्कोर और शिंकाई की अति-स्पष्ट पृष्ठभूमि से प्रेरित, कभी-कभी यह अस्पष्ट कर देती है कि इसका भावनात्मक तर्क वास्तव में कितना गंभीर है। शिंकाई के कार्य के व्यापक ढांचे के भीतर देखा गया, यह एक परिणति और विभक्ति बिंदु के रूप में कार्य करता है।

खासकर उनकी पिछली फिल्में 5 सेंटीमीटर प्रति सेकंड और दूर के तारे की आवाज़ेंअलगाव को दूरी, प्रौद्योगिकी और समय की धीमी हिंसा द्वारा लागू एक अपरिवर्तनीय स्थिति के रूप में माना जाता है, जिसमें पात्र इसके खिलाफ हस्तक्षेप करने के बजाय नुकसान के साथ जीना सीखते हैं। आपका नाम इस संभावना को प्रस्तुत करते हुए कि सामूहिक कार्रवाई के माध्यम से इतिहास को आगे बढ़ाया जा सकता है, गलत संरेखण के साथ उस चिंता को बरकरार रखा गया है। यह बदलाव शिंकाई की बाद की फिल्मों में स्पष्ट हो जाएगा, जहां आपदा सीधे एजेंसी और जिम्मेदारी के सवालों पर दबाव डालती है। आपके साथ मौसम का सामना करना जबकि, जलवायु अस्थिरता के खिलाफ रोमांस का मंचन करके दुविधा को बढ़ाता है सुजुमे आपदा को कुछ सीलबंद, शोकग्रस्त और अनुष्ठानिक रूप से समाहित किया गया है।

‘तुम्हारा नाम’ से एक दृश्य | फोटो साभार: क्रंच्यरोल

फिल्म की इंटरटेक्स्टुअल सर्किटरी उस स्थिति को स्पष्ट करती है। इसका बॉडी-स्वैप परिसर गूँज उठाता है फ़्रीकी फ़ाइडे और रणमा ½हालांकि शिंकाई निरंतर बेचैनी के पक्ष में अपने कॉमेडी एंडगेम के उन प्रभावों को खत्म कर देता है। इसके अस्थायी क्रॉसिंग याद दिलाते हैं तारे के बीच का और नेटफ्लिक्स का अँधेराप्रेम के उनके साझा हित में सापेक्षिक विलंब से पतला हो गया। यहां तक ​​कि अंतिम सीढ़ी का सामना भी खुले-अंत वाले रोमांटिक समापन की ओर इशारा करता है सूर्योदय से पहले और टोक्यो कहानी.

विदेशी कार्य

फ्रांसीसी फिल्म निर्माता सेलीन साइनम्मा द्वारा लिखित और निर्देशित, छोटी माँ आठ वर्षीय नेली का अनुसरण करता है क्योंकि वह अपने माता-पिता के साथ अपनी दिवंगत दादी के घर जाती है, एक मृत्यु के बाद, जिससे उसकी माँ मैरियन स्पष्ट रूप से निराश हो गई है। जब मैरियन बिना स्पष्टीकरण के चला जाता है, तो नेली पास के जंगल में भटकती है और उसकी उम्र की एक अन्य लड़की से मिलती है, जिसका नाम मैरियन भी है, जो गिरी हुई शाखाओं से एक छोटा सा आश्रय बना रही है और उसी घर के पुराने संस्करण में रहती है, जहां नेली की दादी जीवित रहती हैं।

सियाम्मा ने व्याख्यात्मक मचान से इनकार कर दिया, जिससे बचपन के तर्क को विनिमय को नियंत्रित करने की अनुमति मिल गई। नेली और युवा मैरियन साथियों के रूप में मिलते हैं, भोजन, खेल, चिंताएँ और रहस्य साझा करते हैं। इन मुठभेड़ों के माध्यम से, नेली इस समान विचारधारा वाली लड़की के बचपन के डर और महत्वाकांक्षाओं तक पहुंच प्राप्त करती है, जबकि मैरियन को ऐसे भविष्य से आश्वासन मिलता है जो खुद को पूरी तरह से प्रकट नहीं कर सकता है लेकिन जहां संभव हो वहां स्थिरता प्रदान करता है।

औपचारिक रूप से अतिरिक्त और सावधानीपूर्वक देखे जाने पर, फिल्म बिना किसी अंतर के पीढ़ीगत निरंतरता को स्पष्ट करने के लिए प्रदर्शन, अवरोधन और अवधि के माध्यम से अर्थ का निर्माण करती है। एक जैसे जुड़वा बच्चों (जोसेफिन और गैब्रिएल सानज़) की कास्टिंग इस जांच को तेज करती है, जिससे साइनाम्मा को आराम और बाधा दोनों के रूप में समानता की जांच करने की इजाजत मिलती है, जबकि क्लेयर मैथॉन की संयमित सिनेमैटोग्राफी भावनात्मक क्षेत्र को घरेलू बनावट और प्राकृतिक प्रकाश में रखती है।

‘पेटिट मामन’ का एक दृश्य | फोटो साभार: MUBI

साइनम्मा की व्यापक फिल्मोग्राफी के बारे में पढ़ें, छोटी माँ यह उन चिंताओं का आसवन है जिन्हें वह पहले ही अपने सबसे कठोर चरम तक पहुंचा चुकी है जलती हुई महिला का चित्रणविशेष रूप से साझा ध्यान और देखने की नैतिकता द्वारा संरचित रिश्तों में उसकी रुचि। कहाँ चित्र निरंतर अवलोकन और विलंबित अभिव्यक्ति के माध्यम से निर्मित किसी चीज़ के रूप में अंतरंगता का चरण, छोटी माँ उस ढांचे को छोटा बनाता है, रोमांटिक इच्छा को फिल्मी जिज्ञासा से बदल देता है, जबकि इस सिद्धांत को संरक्षित करता है कि समझ एक साथ बिताए गए समय से बढ़ती है।

किस अर्थ में, छोटी माँ ऐलिस रोहरवाचेर जैसे कार्यों के साथ डीएनए साझा करता है दिव्य शरीरऔर लुकास धोंटे का बंद करनाजो बचपन की धारणा को संरचनात्मक रूप से पर्याप्त रूप से संरक्षित करता है, यहां तक ​​​​कि यह सख्त औपचारिक अनुशासन को भी बरकरार रखता है जो साइनाम्मा को चैंटल एकरमैन जैसे लेखकों से अधिक निकटता से जोड़ता है। — जो यह समझाने में भी मदद करता है कि यह शिंकाई की अधिक अधिकतमवादी संवेदनाओं के साथ इतना अनूठा रूप से क्यों जुड़ता है आपका नाम.

Ctrl+Alt+Cinema एक पाक्षिक कॉलम है जो आपके लिए विश्व सिनेमा और एनीमे की असीमित पेशकशों में से चुनिंदा रत्न लाता है।

प्रकाशित – 06 फरवरी, 2026 04:42 अपराह्न IST