19वें चंद्रलेखा मेमोरियल का विषय ‘केरल के नर्तक’ था। प्रदर्शन में कुचिपुड़ी यक्षगान, मोहिनीअट्टम, भरतनाट्यम और कूडियाट्टम शामिल थे।
गुरु पसुमर्थी रत्तिया सरमाon the nattuvangam; Murali Sangeeth on the vocals, Kalamandalam Sreerang on the mridangam and Hariprasad Subramaniam on the flute.
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Umesh Kumar
पसुमर्थी रत्तियाह सरमा और Kavya Harish कुचिपुड़ी यक्षगान प्रस्तुत किया। 85 वर्षीय गुरु रत्तीया सरमा का जन्म इस परंपरा में हुआ था और यह मूल नृत्य थिएटर-कला के अंतिम गढ़ों में से एक है। ये टुकड़े पुराने प्रदर्शनों की सूची से थे और इसमें कलापम, सबदम, दारुवस (पदम) और थिलाना शामिल थे, मुख्य आकर्षण पुरानी शैली की कुचिपुड़ी थी। गुरु सरमा और श्रीलक्ष्मी गोवर्धन की शिष्या काव्या ने शैली की देहाती भावना के साथ-साथ कदमों की उछाल को भी आत्मसात किया है। उनकी टाइमिंग, एक्टिंग और गायकी बेहतरीन थी.
काव्या हरीश ने 19वें चंद्रलेखा मेमोरियल फेस्टिवल में अपने प्रदर्शन के लिए पुराने प्रदर्शनों की सूची से टुकड़े प्रस्तुत किए। | फोटो साभार: उमेश कुमार
पूरे शब्दम में तेज गति और तेजी से बदलती नादियाँ कायम रहीं। ‘हिरण्यकशिपु प्रवेश दारुवु’ का पालन किया गया, और इसमें मजबूत मुद्रांकन और हड़ताली मुद्रा प्रदर्शित की गई। सिद्धांद्र योगी के ‘भामा कलापम’ से दो दारुवु थे – विरहा में सत्यभामा के साथ, कामदेव के फूल तीरों को सहन करना क्योंकि अन्य लोग उसका उपहास करते थे, और समय सही होने पर माधवी को कृष्ण को भेजने के लिए एक पत्र निर्देशित करना था।
गुरु पसुमार्थी रत्तिया सरमा और काव्य हरीश। | फोटो साभार: उमेश कुमार
गुरु सरमा ने जोरदार नट्टुवंगम के साथ कार्यक्रम की शुरुआत की। उन्होंने नट्टुवंगम को जारी रखते हुए अपनी गर्दन के चारों ओर झांझ के साथ दो बार प्रदर्शन किया। आप मंच के साथ उनकी सहजता और उनकी चपलता देख सकते हैं, खासकर ‘लेखा’ एपिसोड में, जहां वह पत्र लिखने के लिए सत्यभामा के साथ फर्श पर बैठे थे। जब माधवी को संकेतों की जांच करने का काम सौंपा गया, तो गुरु सरमा ने मजाकिया अंदाज में जवाब दिया, ‘यह पत्र के लिए सही समय है, लेकिन चेन्नई में कुचिपुड़ी यक्षगान के लिए नहीं!’
आत्मा को झकझोर देने वाले कार्यक्रम के विशेषज्ञ ऑर्केस्ट्रा में मुरली संगीत (गायन), कलामंडलम श्रीरंग (मृदंगम) और हरिप्रसाद सुब्रमण्यम (बांसुरी) शामिल थे।
विनीता नेदुंगडी | फोटो साभार: उमेश कुमार
विनीता नेदुंगडीकेरल कलामंडलम क्षेमवती के एक वरिष्ठ शिष्य, ने मोहिनीअट्टम के सुंदर विल्म्बा कला आंदोलनों में एक नया पहलू पेश किया है। धीमी गति से आंदोलन को गहराई से समझने का समय मिलता है, और संगीत अधिक खींचा जाता है, जिसमें लय के बजाय माधुर्य पर जोर दिया जाता है। कुछ अच्छे सोपना और कर्नाटक संगीत भी थे – सुंदर दास (गायक) और सुरेश अंबाडी (वायलिन)।
विनिता नेदुंगडी ने मोहिनीअट्टम के सुंदर विल्म्बा कला आंदोलनों में एक नया पहलू पेश किया। | फोटो साभार: उमेश कुमार
रागमालिका में मुखाचलम, पंचारी तालम, कवलम नारायण पणिक्कर द्वारा रचित, एक लास्य नृत्त टुकड़ा था, और कोमल संगीत और गति का अनुभव करने का आनंद प्रदान करता था। धीमी, पूर्ण चाप और गहरा धड़ धीमी गति से समाप्त होता है dhi dhi thai काव्यात्मक थे.
प्राचीन काल से कोट्टकल मधु द्वारा रचित ‘पार्थसारथी वर्णानन’ किली पाट्टू नर्तक के परिपक्व अभिनय को सामने लाया।
विनीता नेदुंगडी को मृदंगवादक कल्लेकुलंगरा उन्नीकृष्णन और कथावाचक और नट्टुवंगम कलाकार अंजिता नंबिसन का समर्थन प्राप्त है। | फोटो साभार: उमेश कुमार
सहाना, आदि में वर्णम, टैगोर के मलयालम अनुवाद से कोट्टकल मधु द्वारा रचित है Gitanjaliअपने प्रेम की प्रतीक्षा में एक नायिका प्रस्तुत की। अधिकांश भाग के लिए, वह विरहा में है जब तक कि अंततः उसे एहसास नहीं होता कि प्रकृति में सब कुछ उसे उसकी याद दिलाता है, और इस प्रकार वह उसकी उपस्थिति को महसूस करती है।
मृदंगवादक (कल्लेकुलंगरा उन्नीकृष्णन) विनीत फिर भी संवेदनशील थे। कथावाचक और नट्टुवंगम कलाकार अंजिता नंबीसन भी ऐसी ही थीं। विनीता ने अर्धनारीश्वर पर एक अंश के साथ अपना गायन समाप्त किया।
राजश्री वारियर ने अपनी प्रस्तुति में अभिनय को प्रमुखता दी. | फोटो साभार: उमेश कुमार वी
Bharatanatyam dancer राजश्री वारियर वह अपना अलग दृष्टिकोण अपनाती नजर आती हैं। अंडाल के अंशों की उनकी प्रस्तुति में अभिनय की प्रधानता थी वरनम् आयिरम् इसके बाद वायलिन वादक लालगुडी जयारमन का चारुकेसी वर्णम, आदि ताल में ‘इन्नुम एन मनम’ गाया गया।
त्रिपथक मुद्रा को प्राथमिकता देने के साथ, राजश्री का नृत्त पूरी तरह से सीधी रेखाओं के बारे में है। वह चुपचाप परिपक्व है और अभिनय में कभी भी चरित्र से बाहर नहीं निकलती है।
19वें चंद्रलेखा मेमोरियल फेस्टिवल में अपने प्रदर्शन के दौरान राजश्री वारियर। | फोटो साभार: उमेश कुमार वी
वर्णम का अनुसरण करते हुए, उन्होंने अद्वैत दार्शनिक और संत सदाशिव ब्रह्मेंद्रल की दो रचनाएँ प्रस्तुत कीं – ‘मनसा संचारे’ (साम, आदि) और ‘पिबारे राम रसम’। उन्होंने पहले में कुचेला की कहानी को उसकी लंबे समय से पीड़ित पत्नी के दृष्टिकोण से और बाद में अहिल्या के दृष्टिकोण से सम्मिलित करके उन्हें मिनी-एकल नृत्य नाटक बना दिया। दोनों ने संवेदनशीलता और चालाकी का परिचय दिया।
उनका ऑर्केस्ट्रा शानदार था – उडुप्पी एस. श्रीनाथ (गायन), आरएलवी हेमंत लक्ष्मण (नट्टुवंगम), कलामंडलम श्रीरंग (मृदंगम) और हरिप्रसाद सुब्रमण्यम (बांसुरी)। गैर-नृत्य भागों में कम महत्वपूर्ण नट्टुवंगम ने संगीत को आनंददायक बनाए रखने में मदद की।
कूडियाट्टम प्रतिपादक उषा नांगियार का प्रदर्शन ‘अहल्या’ से लिया गया था Adhyatma Ramayana.
| फोटो साभार: तुलसी कक्कट
उषा नांगियार‘अहिल्या’ ने चंद्रलेखा के इस स्मारक पर से पर्दा हटा दिया। उषा एक प्रसिद्ध कूडियाट्टम कलाकार हैं – उन्हें प्रसिद्ध अम्मानूर माधव चाक्यार के तहत प्रशिक्षित होने और उनके साथ प्रदर्शन करने का गौरव प्राप्त है। पुराने अट्टाप्रकरम पर उनके शोध से उन महिला चरित्र-चित्रणों पर प्रकाश पड़ा जो समय के साथ लुप्त हो गए थे। उषा सर्वश्रेष्ठ परंपरावादियों में से एक हैं और एक प्रर्वतक भी हैं।
लगभग दो घंटे की ‘अहिल्या’, से ली गई है Adhyatma Ramayanaयह ऋषि गौतम से विवाह के बाद अहल्या के जीवन का एक श्रमसाध्य विवरण था।
उषा का प्रदर्शन उनकी सूक्ष्म अभिनय क्षमता और चेहरे के भावों के कारण उत्कृष्ट रहा। | फोटो साभार: तुलसी कक्कट
प्रदर्शन में उषा की सूक्ष्म अभिनय क्षमता और चेहरे के भाव चमक उठे। निंदित अहल्या के रूप में उसकी शांत करुणा ने आँखों में आँसू ला दिए।
जोरदार समर्थन – मिझावु पर कलामंडलम राजीव और कलामंडलम विजय, एडक्का पर कलानिलयम उन्नीकृष्णन और थालम पर अथिरा – ने अपील को बढ़ा दिया।
प्रकाशित – 16 जनवरी, 2026 05:20 अपराह्न IST