मैनहट्टन में कास्मिन गैलरी के अंदर, एक दर्जन से अधिक कर्मचारियों ने एक फुटबॉल टीम की तरह हडड किया। फरवरी के अंत में और गैलरी के अध्यक्ष, निक ओल्नी, अपने कर्मचारियों को द बिग गेम के अपने संस्करण से पहले एक पेप टॉक दे रहे थे: द ओपनिंग ऑफ द ओपनिंग ऑफ द ओपनिंग ऑफ़ द फर्स्ट न्यूयॉर्क एग्जीबिशन ऑफ वर्क द्वारा रॉबर्ट इंडियाना द्वारा कलाकार की मृत्यु के बाद से 2018। अपने प्रसिद्ध “एल के बगल में खड़ा हैहेVe ” मूर्तिकला, ओल्नी ने गेम प्लान को बाहर कर दिया। लक्ष्य: एक रिबूट।
ज्यादातर लोग रॉबर्ट इंडियाना को केवल एक चीज के लिए जानते हैं: एलहेVe। उस चार-अक्षर के शब्द की छवि, इसके juntily झुके हुए “O” के साथ, शहर के प्लाजा, कॉफी मग और रेफ्रिजरेटर मैग्नेट पर दुनिया भर में दिखाई दी है।
लेकिन यह है झुलसी हुई धरती लड़ाई उनकी विरासत पर – जालसाजी, बड़े दुरुपयोग और कॉपीराइट उल्लंघन के आरोपों के साथ पूरा – जिसने उनकी मृत्यु के बाद से कला की दुनिया को बढ़ाया है।
अब, प्रमुख मुकदमों के निपटान के बाद, उस लड़ाई में दो पूर्व युद्धरत दलों, प्रत्येक एक अलग मैनहट्टन गैलरी द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया, एक असामान्य ट्रूस में प्रवेश किया है। वे यह साबित करने के लिए बाहर हैं कि कलाकार न तो था वन हिट वंडर न ही एक सावधानी की कहानी। दांव उच्च हैं: इंडियाना कलाकृतियों की टुकड़ी वे बेच रहे हैं, जो पहले मुकदमेबाजी में बंधे हुए हैं, लाखों डॉलर की कीमत है।
कास्मिन का शो 29 मार्च तक चलेगा। 9 मई को, पेस गैलरी भी एक प्रदर्शनी के साथ जनता की भूख का परीक्षण करने की योजना बना रही है। एक ही कलाकार के दो दीर्घाओं के बढ़ते शो होना दुर्लभ है, विशेष रूप से एक जिसकी अंकुश अपील म्यूट है। उस अंत तक, दोनों प्रदर्शनियों का उद्देश्य अपने शुरुआती करियर से लाइट में लंबे समय तक काम करने के लिए इंडियाना के अभावग्रस्त बाजार को पुनर्जीवित करना है, और उन्हें एक महत्वपूर्ण अमेरिकी कलाकार के रूप में प्रस्तुत करना है, जिनके योगदान को कभी भी पूरी तरह से समझा नहीं गया है। “वह एक कलाकार है जो सादे दृष्टि में छिपा हुआ है,” ओल्नी ने कहा।
गैलरी समकालीन दर्शकों के लिए प्रासंगिक महसूस करने की उनकी क्षमता के आधार पर सफल या विफल हो जाती हैं। लेकिन अब इंडियाना को फिर से शुरू करना एक कठिन काम है। एक मंदी में कला बाजार के साथ, कलेक्टर ब्रांड नामों द्वारा कुछ बढ़ती प्रतिभाओं और सत्यनिष्ठ कृतियों द्वारा ताजा सामग्री के अलावा किसी भी चीज़ के लिए प्रतिस्पर्धा करने के लिए तैयार नहीं हैं।
कला सलाहकार जोशुआ होल्डमैन ने कहा, “किसी ऐसे व्यक्ति को पेश करने के लिए जो पूरी दुनिया न केवल मूर्तिकला के साथ, बल्कि एक मूर्तिकला के साथ विशेष रूप से – यह लगभग एक नए कलाकार की तरह है।” “क्या यह सब कुछ बदल देता है, या यह एक बाजार में नए जीवन को सांस लेने की कोशिश करने का एक व्यर्थ प्रयास है जो अच्छे कारण के लिए मौजूद नहीं है?”
रिबूट के लिए समय?
दोनों गैलरी ने इंडियाना के काम पर ध्यान केंद्रित किया, और विशेष रूप से उनकी पेंटिंग, 1960 के दशक से, “एल” की सफलता से पहले।हेवी ”ने कला की दुनिया में कुछ का नेतृत्व किया ताकि उसे एक-एक हिट आश्चर्य के रूप में खारिज कर दिया जा सके। उस पहले की अवधि के दौरान, इंडियाना ने विज्ञापन, ठोस कविता, और ज्यामितीय अमूर्तता की दृश्य भाषा को ट्रांसेंडेंटल पॉप आर्ट कहा जा सकता है।
लेकिन कलाकार, जो 1978 में न्यूयॉर्क आर्ट वर्ल्ड के प्रेशर कुकर से बचने के लिए रिमोट मेन द्वीप के रिमोट मेन द्वीप में चले गए, कला बाजार के साथ एक असहज संबंध थे और उनके शुरुआती काम के वाणिज्यिक शो के लिए प्रतिरोधी था। कलाकार के पूर्व एजेंट और संस्थापक साइमन सलामा-कारो ने कहा, “उन्होंने मूल रूप से पेंटिंग जारी करने से इनकार कर दिया और के संस्थापक साइमन सलामा-कारो ने कहा रॉबर्ट इंडियाना लिगेसी इनिशिएटिव, जिसका उद्देश्य अपने काम की गहराई और चौड़ाई के बारे में जागरूकता बढ़ाना है।
कास्मिन शो से आय उसके एकमात्र लाभार्थी को नकदी की एक आवश्यक आमद प्रदान करेगी – होप फाउंडेशन का स्टार, एक गैर -लाभकारी संस्था जिसे इंडियाना ने मेन में कला का समर्थन करने के लिए अपनी मृत्यु से पहले स्थापित किया था और अपने विनालहेन को घर बनाते हैं, जो कि ऑड फेलो के स्वतंत्र आदेश के लिए एक पूर्व मीटिंग हॉल है, जो जनता के लिए सुलभ है। इंडियाना ने जो कला को पीछे छोड़ दिया था – जो कि अधीन है बेतहाशा विचलन मूल्यांकन लेकिन 2021 में लगभग $ 40 मिलियन का अनुमान था – फाउंडेशन की मुख्य संपत्ति है।
“मैं वास्तव में नहीं जानता कि सही मूल्य क्या है,” एडम वेनबर्ग ने कहा, फाउंडेशन के एक बोर्ड सदस्य और व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट के पूर्व निदेशक, जिसने एक माउंट किया पूर्वप्रभावी 2013 में इंडियाना के काम के दौरान, उनके कार्यकाल के दौरान। “यह बाजार को रीसेट करने की शुरुआत है, एक कलाकार के रूप में इंडियाना का सार्वजनिक चेहरा, और सभी रिश्तों।”
नई पीढ़ी के लिए इंडियाना बेचना
इंडियाना कभी भी पॉप आर्ट की कहानी में आराम से फिट नहीं है, एक अंतरराष्ट्रीय कला आंदोलन जो विज्ञापन, कॉमिक बुक्स और मास मीडिया को उच्च संस्कृति के दायरे में लाया। वह एक इंडी लोनर थे, जिन्होंने कविता लिखी थी, वॉल्ट व्हिटमैन और हरमन मेलविले को जुनूनी रूप से पढ़ा, और आध्यात्मिकता के लिए तैयार महसूस किया। (दो साल के लिए, उनकी दिन की नौकरी ऊपरी मैनहट्टन में सेंट जॉन द डिवाइन के कैथेड्रल में एक आइकनोक्लास्टिक रेवरेंड के लिए काम कर रही थी।)
उनकी कला भी उनके कई साथियों की तुलना में अधिक आत्मकथात्मक थी। कासिन शो में “माँ और पिता” शामिल हैं (१ ९ ६३-६६), इंडियाना की मां की विशेषता वाले एक थोपने वाली डिप्टीच ने अपने स्तन के साथ एक लाल लबादा में लिपटा हुआ था और उसके पिता एक ट्रेंच कोट के नीचे पैंटलेस लग रहे थे।
केन जॉनसन केन जॉनसन ने कहा, “किसी भी अन्य अमेरिकी कलाकार द्वारा कुछ सोचना मुश्किल है, जो कि गूढ़ रूप से, ओडिपल है,” केन जॉनसन न्यूयॉर्क टाइम्स में लिखा है समीक्षा इंडियाना की व्हिटनी पूर्वव्यापी। (यह शो, “बियॉन्ड लव,” ने मिश्रित परिणामों के साथ, कला इतिहास के लिए करने की कोशिश की, जो दीर्घाएँ अब बाजार के लिए करने की कोशिश कर रही हैं: एक प्रस्तुतकर्ता कलाकार के रूप में पूरी तरह से इंडियाना के ओव्यूरे को पुनर्जीवित करें, जो “अमेरिकी पहचान, नस्लीय अन्याय, और प्रेम के भ्रम और विसरण के विषयों का पता लगाने के लिए शब्दों का इस्तेमाल करते हैं,” 2013 में।
कास्मिन प्रदर्शनी ने एक युवा इंडियाना को भी अपने साथियों के काम को आत्मसात करते हुए कहा-अपने स्टूडियो-मेट और पूर्व प्रेमी एल्सवर्थ केली-अपनी खुद की कलात्मक आवाज की तलाश में। इंडियाना के 1959 के अंडे के आकार के रूप में पेंटिंग के साथ प्रस्तुत किया गया एक पत्रिका है जिसमें वह चिंता व्यक्त करता है कि काम आराम के लिए “केली ‘भी’ केली ‘हो सकता है।”
दोनों शो की पैकेजिंग से पता चलता है कि दीर्घाओं का मानना है कि आज एक नई पीढ़ी को एक कलाकार को बेचने के लिए क्या लगता है। पेस और कास्मिन दोनों कलाकार की प्रगतिशील राजनीति और उनकी क्वीर पहचान को उजागर करते हैं। पेस की प्रदर्शनी में एक 1961 की पेंटिंग, “द कैलुमेट” शामिल है, जिसमें विभिन्न मूल अमेरिकी जनजातियों के नाम हैं, जिन्हें गैलरी के मुख्य क्यूरेटर ओलिवर शुल्ट्ज़ ने एक समकालीन भूमि पावती से तुलना की थी।
“यह मदद करता है कि वह एक बारफाइटिंग, माचो न्यूयॉर्क कलाकार की यह छवि नहीं है,” ओल्नी ने कहा। “वह कट्टर रूप से विरोधी थे और उन्होंने अपनी राजनीति को अपने काम में पैक किया, जो बहुत सारे कलाकारों के पास नहीं थे।”
एक असामान्य गठबंधन
इंडियाना प्रदर्शनियों को उनके काम और विरासत पर बहुत महंगे, बहुत ही सार्वजनिक कानूनी स्क्वैबल्स के वर्षों के बाद एक नई शुरुआत बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। पेस के मुख्य कार्यकारी अधिकारी मार्क ग्लिमचर ने कहा, “केवल एक चीज जो बाजार पसंद नहीं करती है वह अनिश्चितता है।” फिर भी दो दीर्घाओं में घनिष्ठ उत्तराधिकार में होने वाले दो शो उनकी विरासत को कम कर सकते हैं। कौन, वास्तव में, यहाँ प्रभारी है?
विभाजन 1990 के दशक में इंडियाना के फैसले से स्टेम को दिखाता है कि “एल” सहित अपने कुछ सबसे प्रसिद्ध कार्यों के अधिकारों पर हस्ताक्षर करने के लिएहेवी, “एक लाभ-लाभ कंपनी, मॉर्गन आर्ट फाउंडेशन के लिए, नियमित भुगतान के बदले में। में 2018 का मुकदमामॉर्गन ने कलाकार के कार्यवाहक और एक न्यूयॉर्क कला प्रकाशक पर अपने दोस्तों से भी इंडियाना को अलग करने और अपने काम के अनधिकृत संस्करण बनाने, मॉर्गन के साथ अपने समझौते का उल्लंघन करने का आरोप लगाया। (एक हड़ताली उदाहरण “ब्राट” था“एक विस्कॉन्सिन सॉसेज कंपनी द्वारा कमीशन की गई एक मूर्तिकला।) एक अलग मुकदमे में, संपत्ति, उस समय एक वकील, जेम्स डब्ल्यू। ब्रानन, और कार्यवाहक, जेमी एल थॉमस ने मॉर्गन को रॉयल्टी से बाहर इंडियाना को धोखा देने का आरोप लगाया, जिसे मॉर्गन ने मना कर दिया था।
2021 में, मॉर्गन एक बस्ती में पहुंच गया स्टार ऑफ होप फाउंडेशन के साथ और दोनों पक्ष इंडियाना की विरासत का समर्थन करने के लिए एक साथ काम करने के लिए सहमत हुए। निपटान की शर्तों का खुलासा नहीं किया गया था, हालांकि ऐसा लगता है कि इसमें ब्रानन और थॉमस के प्रस्थान को शामिल किया गया है। संगठन अब सांस्कृतिक नेताओं और मेन निवासियों के एक बोर्ड द्वारा देखरेख कर रहा है।
सब कुछ पूरी तरह से तय नहीं किया गया है, हालांकि: मॉर्गन ने इसे कला प्रकाशक, माइकल मैकेंजी के साथ अदालत में बाहर करना जारी रखा है। मॉर्गन के लिए एक महत्वपूर्ण जीत में, जनवरी में एक न्यायाधीश ने मैकेंजी के दावों को खारिज कर दिया और फैसला सुनाया कि मैकेंजी ने इंडियाना के काम करके मॉर्गन के अधिकारों में हस्तक्षेप किया था कि उनके पास उत्पादन करने के अधिकार नहीं थे। इसके अलावा अनसुलझे 2,500 अतिरिक्त इंडियाना कार्यों का भविष्य है, मैकेंजी ने अपने कब्जे में थे, हालांकि जो प्रामाणिक माना जाता है, उन्हें लीगेसी इनिशिएटिव और द स्टार ऑफ होप फाउंडेशन के बीच साझा किए जाने की संभावना है।
विभाजित विरासत, विभाजन दीर्घाओं
पूर्व में दो युद्धरत पक्ष – द स्टार ऑफ होप फाउंडेशन और मॉर्गन – दो अलग -अलग संगठनों में विकसित हुए हैं, प्रत्येक ने एक अलग न्यूयॉर्क गैलरी शो में एक अलग किया है। द स्टार ऑफ होप फाउंडेशन, जिसे इंडियाना के व्यक्तिगत कला संग्रह को विरासत में मिला, ने कासिन के साथ काम करने का विकल्प चुना, जिसने 2003 से 89 साल की उम्र में अपनी मृत्यु तक कलाकार का प्रतिनिधित्व किया। फाउंडेशन ने अपने द्वीप के घर को स्थिर करने और बहाल करने के लिए इंडियाना की कला की बिक्री से आय का उपयोग करने की योजना बनाई, इसे एक सामुदायिक केंद्र में परिवर्तित करने की उम्मीद के साथ।
इस बीच, कलाकार के लंबे समय से एजेंट और मॉर्गन के एक सलाहकार सलामा-कारो ने 2022 में रॉबर्ट इंडियाना लिगेसी पहल के लिए लाभ की स्थापना की। (उन्होंने गति के साथ काम करने का फैसला किया क्योंकि गैलरी “बहुराष्ट्रीय” और “विस्तार,” एजेंट ने कहा।)
लीगेसी इनिशिएटिव स्टार ऑफ होप की तुलना में इंडियाना वर्क का एक बड़ा संग्रह बनाए रखता है, कलाकार की कैटलॉग राइसन को प्रकाशित करता है, और जैसे प्रदर्शनियों का आयोजन करता है “रॉबर्ट इंडियाना: द स्वीट मिस्ट्री,” जो पिछले साल के वेनिस बिएनले के दौरान खोला गया था। (पहल ने अभी तक यह निर्धारित नहीं किया है कि क्या यह “आशा” को स्वीकार करेगा – “एल पर भावनात्मक भिन्नताहेve ”कि इंडियाना ने 2008 में बराक ओबामा के राष्ट्रपति अभियान का समर्थन करने के लिए बनाया, और जिसके लिए मैकेंजी कॉपीराइट का मालिक है – कैटलॉग राइसन में, अपने ओवुएर के उस हिस्से के भाग्य को छोड़कर अनसुलझा।)
पेस के संस्थापक अर्ने ग्लिमचर ने कभी भी इंडियाना का प्रतिनिधित्व नहीं किया, लेकिन कलाकार में शामिल थे का एक महत्वपूर्ण शुरुआती शो 1962 में पॉप आर्ट। केवल कुछ ही काम बेचे गए, उन्होंने एक साक्षात्कार में याद किया, लेकिन दो इंडियाना द्वारा थे। एक का खरीदार जॉन हेंज III था, जो केचप भाग्य का उत्तराधिकारी था। “मुझे कलाकार के लिए एक और अधिक वांछनीय चरित्र” बना दिया, ग्लेमचर ने कहा। (पेस 25 मार्च को हांगकांग में एक एकल शो खोल रहा है, जो कि इंडियाना के न्यूमेरोलॉजी के साथ सगाई पर केंद्रित है।)
“बहुत कम स्थितियां हैं जहां यह एक अच्छा विचार है” चार महीनों में एक ही कलाकार द्वारा तीन शो होने के लिए, मार्क ग्लिमचर, अर्ने के बेटे ने स्वीकार किया। लेकिन इंडियाना के लिए, उन्होंने कहा, “इतना कम एक्सपोज़र है कि एक पल जब बहुत अधिक एक्सपोज़र होता है तो एक अच्छा विचार होता है।”
फिर भी, कला सलाहकार वेंडी क्रॉमवेल ने कहा, “यह विचलित हो सकता है कि काम के दो निकाय और दो दीर्घाएँ हैं।”
एक बाजार का पुनर्निर्माण
अगले कुछ महीने दशकों में पहली बार प्रतिनिधित्व करते हैं कि इंडियाना के चित्रों का एक बड़ा समूह एक ही बार में बाजार में आया है। कलाकार द्वारा केवल 510 पेंटिंग कैटलॉग राइसन में दर्ज की गई हैं। (उन्होंने धीरे -धीरे चित्रित किया और अवसाद के मुकाबलों के दौरान लंबे समय तक ब्रेक लिया।)
उनके शीर्ष 10 नीलामी परिणामों में से आठ “प्यार” चित्रों या मूर्तियों के लिए हैं। कलाकार की मृत्यु के बाद से नीलामी में अपेक्षाकृत कम गतिविधि हुई है और उनकी संपत्ति के आसपास के नाटक को एक पाल को कास्टिंग किया जा सकता है। आर्टनेट प्राइस डेटाबेस के अनुसार, 2023 और 2024 में, आधे से अधिक इंडियाना लॉट्स ने अपने अनुमानों से कम के लिए बेची गई नीलामी में पेश किए गए।
इंडियाना का नीलामी रिकॉर्ड $ 4.1 मिलियन, 2011 में क्रिस्टी में एक लाल और नीले एल्यूमीनियम के लिए सेट किया गया थाहेवी, “अपने कई और अधिक प्रसिद्ध पॉप साथियों से भी पीछे रह जाता है (हालांकि यह उन लोगों के अनुरूप है जो बाजार” सेकंड-टियर “पॉप कलाकारों पर विचार कर सकते हैं, जैसे क्लेस ओल्डेनबर्ग और जेम्स रोसेनक्विस्ट)। क्रॉमवेल ने कहा, “ऊर्जा एकत्र करना जहां कहानी अभी भी बताई जा रही है, वहां जाती है।” “पॉप आर्ट – वह कहानी लिखी गई है।”
चेल्सी में अपने शो में, कास्मिन पहले “एल के कलाकार के प्रमाण की पेशकश कर रहा हैहेVe ”मूर्तिकला, 1966-68 से, $ 575,000 के लिए। (पेस ने एक और संस्करण बेचा पिछले महीने फ्रिज़ लॉस एंजिल्स में लगभग उसी कीमत के लिए।) बाकी काम $ 150,000 और $ 1.2 मिलियन के बीच जा रहे हैं। पहले सप्ताह के भीतर, कास्मिन ने कहा कि उसने आठ काम बेचे, कुल $ 3.5 मिलियन से अधिक के लिए।
कला सलाहकार, क्रॉमवेल, उन लोगों में से एक थे जो खुद को कासिन शो द्वारा साज़िश कर रहे थे। इंडियाना “जरूरी नहीं है क्योंकि हमें लगता है कि हम काम जानते हैं,” उसने कहा। “मैंने जो देखा है, उसके आधार पर, हम वास्तव में काम नहीं जानते हैं।”
