नागस्वरम कलाकारों ने कर्नाटक गायकों को कैसे प्रेरित किया है

कुंभकोणम के पास एक रमणीय गांव तिरुवीझिमिझालाई, शैव परंपरा में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है। किंवदंती है कि, एक गंभीर सूखे के दौरान, भगवान शिव ने सिक्के रखे थे पड़ी कासू – ज्ञानसंबंदर और थिरुनावुक्करासर के आदेश पर, गरीबों को खाना खिलाने में मदद करने के लिए वीझीनाथस्वामी मंदिर टैंक के पास पाली पीदम पर। ‘वासी थेरवा कासु नलगुवेर’, थेवरम ज्ञानसंबंदर का भजन भगवान से इन सिक्कों को प्रदान करने का अनुरोध करता है।

कुंभकोणम के पास एक गांव थिरुवेझिमिझलाई में वीझीनाथस्वामी मंदिर के अंदर का दृश्य।

गाँव ने नागस्वरम के प्रसिद्ध प्रतिपादक – एस. सुब्रमण्यम पिल्लई और एस. नटराजसुंदरम पिल्लई – को भी जन्म दिया है, जिन्हें लोकप्रिय रूप से थिरुवेझिमिज़लाई ब्रदर्स के नाम से जाना जाता है। सुब्रमण्यम पिल्लई 1956 में संगीत कलानिधि प्राप्त करने वाले पहले नागस्वरम विद्वान थे।

जब यह लेखक लगभग 20 साल पहले उनके घर आया था, तो सुब्रमणि पिल्लई के बेटे, एन. स्वामीनाथन ने प्रसिद्ध सेम्मनगुडी श्रीनिवास अय्यर और एमएस सुब्बुलक्ष्मी की यात्रा को याद किया। वे अपने साथ एक रिकॉर्ड प्लेयर लाए थे और राग नादानमक्रिया में एक पदम ‘पय्यदा पैमीडे’ रिकॉर्ड किया था।

यह घटना पुराने नागस्वरम वादकों, विशेष रूप से थिरुवेझिमिज़लाई ब्रदर्स के विशाल प्रदर्शन और संगीत की गहराई पर प्रकाश डालती है, जिन्होंने अद्वितीय कोनेरीराजपुरम वैद्यनाथ अय्यर से गायन संगीत सीखा था। मलाइकोट्टई गोविंदस्वामी पिल्लई के बाद, भाइयों ने कई वर्षों तक त्यागराज आराधना का आयोजन किया। तम्बूरा के बिना त्यागराज का चित्र, जो अनचवृत्ति के दौरान लिया गया था, अभी भी सुब्रमण्यम पिल्लई के निवास पर संरक्षित है।

मुदिकोंडन वेंकटराम अय्यर | फोटो साभार: द हिंदू आर्काइव्स

वास्तव में, थिरुवेझिमिज़लाई ब्रदर्स ने गायक के रूप में अपनी संगीत यात्रा शुरू की। . संगीत अकादमी के वार्षिक सम्मेलन वर्ष में अपने अध्यक्षीय भाषण में सुब्रमण्यम पिल्लई ने कहा, “हमारे गुरु ने हमें बड़ी संख्या में कीर्तन सीखने के लिए कहा, क्योंकि इससे हमें रागों और पल्लवियों की विस्तृत प्रस्तुति में मदद मिलेगी, और इन रचनाओं से राग अभिव्यक्ति के लिए आवश्यक तत्वों को भी आत्मसात किया जा सकेगा।”

संगीत अकादमी स्मारिका में प्रकाशित सुब्रमण्यम पिल्लई को अपनी श्रद्धांजलि में, एक अन्य संगीत कलानिधि, मुदिकोंडन वेंकटराम अय्यर ने कहा कि थिरुवेझिमिज़लाई ब्रदर्स नागस्वरम पर प्रस्तुत करने से पहले कृतियों को मौखिक रूप से सीखेंगे। उन्होंने लिखा, “तभी संगीत सही लगेगा और स्वर प्रस्तुति जैसा होगा।”

वेंकटराम अय्यर ने थिरुवेझिमिझलाई ब्रदर्स के पिता स्वामीनाथ पिल्लई द्वारा उनके गांव में रहने और संगीत सीखने के लिए दिए गए निमंत्रण को भी याद किया। “उन्होंने वादा किया था कि अगर मैं उनके साथ छह महीने तक रहूं तो वे मुझे एक उत्कृष्ट गायक बना देंगे,” वेंकटराम अय्यर ने लिखा, जिन्होंने प्रसिद्ध थविल विदवान अम्माचथिरम कन्नुस्वामी पिल्लई से लयम की बारीकियां सीखीं। एक अन्य थविल कलाकार, इलुप्पुर पंचपकेसा पिल्लई – जिन्हें थविल पंचमी के नाम से जाना जाता है – एक हरफनमौला खिलाड़ी थे। एक गायक जिसने एक डिस्क जारी की थी, उसने त्यागराज के कीर्तन ‘निरावती सुकथा’ के लिए चित्तस्वर सेट किया था।

सेम्मनगुडी श्रीनिवास अय्यर | फोटो साभार: द हिंदू आर्काइव्स

पहले के समय में, नागस्वरम और थविल कलाकार लगातार विचारों का आदान-प्रदान करते थे और एक-दूसरे से सीखते थे, करीबी सहयोग और आपसी सम्मान के माध्यम से परंपरा को समृद्ध करते थे। सेम्मनगुडी श्रीनिवास अय्यर ने बताया कि कैसे मंदिर उत्सवों के दौरान थिरुवेंकाडु सुब्रमण्यम पिल्लई और अन्य लोगों को सुनकर उनका अपना ज्ञान समृद्ध हुआ, जबकि वह गोट्टुवाद्यम विदवान थिरुविदाईमरुदुर सखारामा राव से सीख रहे थे। सुब्रमण्यम पिल्लई की 90वीं जयंती पर उन्होंने कहा, “मैं मार्गाज़ी की ठंडी रातों में नागस्वरम वादक के साथ घूमा, और सुब्रमण्यम पिल्लई द्वारा प्रस्तुत शंकरभरणम अभी भी मेरे कानों में गूंजता है।”

अपने संस्मरण में, पापनासम सिवन, जिन्हें तमिल त्यागराज के रूप में जाना जाता है, ने नागपट्टिनम में नागस्वरम वादक पीएस वीरुस्वामी पिल्लई द्वारा भैरवी के विस्तृत प्रस्तुतीकरण के बारे में स्पष्ट रूप से बताया है। वीरूसामी पिल्लई ने राग अलापना और कीर्तन दोनों में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया।

एक अन्य संगीत कलानिधि पुरस्कार विजेता पीएस वीरुस्वामी पिल्लई अपने घर पर एक गायक को आमंत्रित करके कीर्तन सीखते थे। “जबकि गायक एक खंभे के पास बैठता था अखरोट का ढाँचा और गाते, वीरुस्वामी पिल्लई सुनते हुए इधर-उधर घूमते। इसे दो-तीन बार सुनने के बाद, वह कीर्तन में महारत हासिल कर लेते थे और इसे अपने तरीके से प्रस्तुत करते थे,” गणेशन ने याद किया, जो वीरुस्वामी के लिए ताल रखते थे।

टीएम कृष्णा | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

राग अलापना, लंबे समय से, नागस्वरम वादकों का गढ़ रहा है, जो मंदिर उत्सवों के दौरान लंबे समय तक इसका प्रदर्शन करते हैं।

“यह सर्वविदित है कि नागस्वरम विद्वान दिन के अलग-अलग समय पर और अधिकांश अवसरों पर अलापना के रूप में अलग-अलग राग बजाते थे। त्योहारों के दौरान, अलपना उनकी संगीत प्रस्तुति का एक प्रमुख घटक था। यह कोई संयोग नहीं हो सकता है कि उन्नीसवीं सदी में कर्नाटक संगीत प्रस्तुति का मुख्य रूप अलपना था। ऐसा कहा जाता है कि संगीतकार एक घंटे या उससे अधिक समय तक अलपना गाते थे। हमें नागस्वरम प्रस्तुतियों की अवधि का अंदाजा है। उन्नीसवीं सदी, इसलिए यह मान लेना तर्कसंगत है कि वे कम से कम पहले के युग में समान अवधि के रहे होंगे, ”गायक टीएम कृष्णा ने अपनी पुस्तक में लिखा है एक दक्षिणी संगीत: कर्नाटक परंपरा की खोज.

टीएन राजरथिनम पिल्लई | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

हालाँकि वीणा धनम्मल कर्नाटक संगीत जगत की एक प्रतिष्ठित कलाकार थीं और उनके वादन को सुनने के लिए संगीतकार उनके घर पर आते थे, लेकिन वह नागस्वरम विदवान टीएन राजरथिनम पिल्लई को सुनना पसंद करती थीं। उनके पोते टी. शंकरन ने अपनी किताब में एक घटना का जिक्र किया है इसाई मेथाइगल.

एक बार, जब धनम्मल अस्वस्थ थीं, राजरथिनम पिल्लई उनसे मिलने गए। वह तम्बूरा बजाती थी, और वह नागस्वरम बजाता था। कुछ देर बाद उसने पूछा, “भाई, यह कौन सा राग है?” राजरथिनम ने उत्तर दिया कि उन्होंने वाचस्पति पर अपना हाथ आजमाया था। “ओह, क्या यह वाचस्पति है? मैं राग जानता हूँ। आप भैरवी या कम्बोजी क्यों नहीं बजाते?” उसने कहा। फिर उन्होंने उन रागों को बजाया।

संजय सुब्रमण्यम. | फोटो साभार: केवी श्रीनिवासन

उनकी किताब में, उस नोट परगायक संजय सुब्रमण्यम लिखते हैं कि नागस्वरम वादकों के साथ बातचीत से उन्हें कैसे लाभ हुआ। उन्होंने व्यासरपदी कोठंडारमन के भाई नागस्वरम विदवान ई. उथिराकुमार का उल्लेख किया है, जिन्होंने उन्हें थिरुवैयारु में हुसेनी गायन का एक आसान पाठ पढ़ाया था।

””एडीए, वेस्च पाडुआ!’ (बस ‘सा पा सा’ नोट्स गाते रहें); हुसेनी के माध्यम से आ जाएगा. वह एक यूरेका पल था – तब तक किसी ने भी मुझे इस तरह से राग नहीं समझाया था। यहां तक ​​कि उन्होंने उस दिन पांच मिनट तक केवल इन तीन सुरों का उपयोग करके गाना भी गाया। मुझे याद है कि उन्होंने जिस तरह से इसे समझाया और जिस तरह से राग को एक साथ जोड़ा, उससे मैं दंग रह गया था। अब भी, जब भी मैं हुसेनी गाता हूं, मुझे उसका पाठ याद आता है,” संजय लिखते हैं, जिन्होंने बाद में सेम्पोन्नारकोइल एसआरडी वैद्यनाथन से सीखा। वह कहते हैं कि वैद्यनाथन के साथ उनकी बातचीत ने, मनोवैज्ञानिक रूप से, उनके गायन में स्वतंत्रता की जगह खोल दी।

“तब तक, मेरे लिए, ध्वनि उत्पादन एक बहुत ही न्यूनतम मामला था, ऊपरी सप्तक को छोड़कर, जहां मैं पूरे जोर से गाता था। मेरे संगीत का अलंकरण और वाक्यांश ज्यादातर सूक्ष्म थे, लगभग फिलाग्री काम की तरह। लेकिन नागस्वरम संगीत पूरी तरह से लंबे झपट्टों के बारे में है – व्यापक ध्वनियाँ जो धीमी, लंबी वक्रों में चलती हैं। जब मैंने इन स्वरों को राग गायन के साथ मिलाया, तो ध्वनि परिदृश्य ही बदलना शुरू हो गया,” वह आगे लिखते हैं।