चोलमांडल आर्टिस्ट गांव अगले साल 60 हो जाएगा। समय के साथ साढ़े नौ एकड़ खरीदे गए, क्योंकि फंड में जंग लगाई गई थी। 1965 में एक बैटिक प्रदर्शनी एक बिक चुकी थी और समूह को 50,000 रुपये दिया था। कई लोगों ने अपने हिस्से को Injambakkam में जमीन के एक टुकड़े के लिए रखा। समुद्र और उसके रेतीले तटों ने उन्हें उकसाया। कम्यून के तीन कलाकार हमसे बात करते हैं।
पी गोपीनाथ (बी। 1948)
“हम सभी ने जमीन के लिए भुगतान किया,” गोपीनाथ कहते हैं। वेंकटापति का पहला घर था, और पनीकर का दूसरा। गोपीनाथ एक फुर्तीला झोपड़ी में रहते थे। गोपीनाथ ने कहा, “पानिकर एक फादर फिगर, दार्शनिक, शिक्षक थे – आप किसी भी समय उनके पास पहुंच सकते थे।” उन दिनों उन्होंने 100 से 150 रुपये में पेंटिंग बेची। शानदार लेकिन अस्थिर रामानुजम, जिसे पनीकर ने बचाया और समुदाय में लाया, कार्ड के पीछे चित्र बना लिया, जिसमें कागज खरीदने के लिए कोई पैसा नहीं था।
“हम समुद्र तट पर चलते थे और मछुआरों को जाल में खींचने में मदद करते थे ताकि हम मुफ्त मछली प्राप्त कर सकें,” गोपीनाथ ने हंसते हुए कहा। जब एक चाय-अकेला खोला, यह एक स्वागत योग्य अड्डा था। “वे हमारे जीवन में सबसे अच्छे समय थे, हमारे संघर्षों के बावजूद। हमने एक -दूसरे को समझना सीखा, न कि एक -दूसरे की विचारधारा में हस्तक्षेप करें।” चोलमांडल की सेटिंग अपने निवासी कलाकारों के लिए अमूल्य थी, दूसरों के विपरीत, भाग्यशाली के रूप में नहीं। “हमारे कॉलेज में कई अच्छे कलाकार बाद में भीड़ में खो गए थे, सिनेमा होर्डिंग्स और विज्ञापन से काम पर निर्भर थे।” गोपीनाथ की रंग में रुचि पहले से ही सीमेंट कर दी गई थी, गागिन के लिए उनकी प्रशंसा से लेकर लघु चित्रों तक। “कंगरा की कुछ यात्राओं ने अपने स्वयं के सचित्र व्याकरण को बनाने के लिए मेरे संकल्प को मजबूत किया।”
चोलमांडल आर्ट विलेज में वरिष्ठ कलाकार पी गोपीनाथ | फोटो क्रेडिट: अखिला ईज़वरन
हर कोई नहीं मानता था कि कलाकार एक साथ रह सकते हैं। एक विजिटिंग पत्रकार ने एक डरावनी समीक्षा लिखी – ‘इस’ यूटोपिया ‘को शुरू करने वाले लोगों को बंगाल की खाड़ी में एक कटमरन में धकेल दिया जा सकता है।’ गोपीनाथ कहते हैं, “हम भाग्यशाली थे कि लोनली प्लैनेट एक अच्छा लेख लिखा जो भीड़ में आकर्षित हुआ और इस तरह की धारणाओं को बदल दिया। ”
SG Vasudev (b. 1941)
जब केसीएस पनीकर को पता चला कि उनके छात्र, एसजी वासुदेव और अर्नवाज करीबी दोस्त थे, तो उन्होंने उनके मैच को प्रोत्साहित किया। वह एक मुक्त-उत्साही पारसी लड़की थी, और वह मैसूरु से थी, जो पहले से ही स्कूल ऑफ आर्ट्स एंड क्राफ्ट्स में शामिल होकर सम्मेलन को तोड़ रही थी। यह दो ठीक-ठीक कलात्मक दिमागों की शादी हो जाएगी। चोलमांडल ने जीवन को साझा करने, सहयोग करने और उनकी सच्ची भावना को खोजने के लिए हर तरह से कलाकारों को स्वतंत्रता दी। माता -पिता की इकलौता बेटा (उनकी दो बहनें थीं) जो उम्मीद करते थे कि वह एक डॉक्टर या इंजीनियर होंगे, वासुदेव ने कला को अपना चुना, कला समीक्षक जी वेंकटचलम द्वारा प्रोत्साहित किया। अब, उसे यह साबित करना था। स्कूल के बाद, उन्होंने एक प्रतिष्ठित राष्ट्रीय छात्रवृत्ति हासिल की। “मैंने अपने पिता से कहा कि उन्हें कोई और पैसा नहीं भेजने की जरूरत है।” वासुदेव एक कुशल दृश्य कलाकार बन गए, जिनमें स्तरित चित्रों की असामान्य तकनीक, उत्तम तांबे की राहत और टेपेस्ट्री के साथ।
कलाकार एसजी वासुदेव | फोटो क्रेडिट: विशेष व्यवस्था
वासुदेव ने गर्व के साथ कहा, “पनीकर ने चोलमांडल शुरू कर दिया ताकि हम स्वतंत्र रूप से जीवन यापन कर सकें। हमें कभी भी सरकारी धन को नहीं छूना पड़ा।” गाँव में अपने शुरुआती दिनों से, वह बहन-कलाओं में रुचि रखते थे। एक ओपन-एयर थिएटर बनाया गया था, जिसमें पनीकर ने कहा, “गैर-कलाकारों के बारे में क्या? हमें उनके लिए भी जगह बनाने की आवश्यकता है।” यहाँ वासुदेव ने कवि अक रामानुजम और थिएटर-निर्देशक गिरीश कर्णद को आमंत्रित किया। संगीतकारों और नर्तकियों ने भी मुफ्त में प्रदर्शन किया।
अर्नवाज़ के कैंसर से निधन होने के बाद, वासुदेव बैंगलोर चले गए। बाद में उन्होंने लेखक-एक्टिविस्ट अम्मू जोसेफ से शादी की। कन्नड़ पुस्तकों के लिए कवर डिजाइन से लेकर रंगा शंकरा थिएटर के लोगो, कार्यशालाओं और शिविरों तक, और अब बैंगलोर में आर्ट पार्क, वासुदेव हमेशा कला-रूपों के लिए खुले रहे हैं। 84 साल की उम्र में, वह कोलाज बना रहा है, जिसे उन्होंने शादी के कार्ड कट आउट के साथ प्रयोग करते हुए महामारी के दौरान शुरू किया था। कवियों से लेकर शिल्पकारों तक, वासुदेव ने हमेशा विविध प्रभावों को अपनाया है। कोलाज सहयोग की अपनी भावना का उदाहरण देता है।
सी डगलस (बी। 1951)
“I visited Cholamandal as a student and stayed over weekends. Paniker had retired and I met him there,” recalls C Douglas, who was at the College of Arts from 1970 to 1976. “Conversations around Paniker used to be about art and literature, his love for वर्थरिंग हाइट्स। ” यहां, डगलस ने पाया कि तेल पेंट का आविष्कार त्वचा की टोन और मांस की नकल करने के लिए किया गया था। फिसलन भरी सतह ने इतना अंतर बनाया। इसने शरीर को फॉर्म दिया। ”
चोलमांडल आर्ट विलेज में वरिष्ठ कलाकार सी। डगलस | फोटो क्रेडिट: अखिला ईज़वरन
पहले से ही, जोसेफ जेम्स, जो तम्बराम में मद्रास क्रिश्चियन कॉलेज में अर्थशास्त्र सिखा रहे थे, कलाकार गांव के लिए तैयार थे। जेम्स मद्रास आंदोलन के क्रॉसलर बन गए, और जर्नल के संपादक आर्ट्रेंड्सजो प्रोग्रेसिव पेंटर्स एसोसिएशन द्वारा 1961 से 1982 तक प्रकाशित हुआ था। डगलस ने याद दिलाया, “जीवन में पूर्णता थी। आधुनिक भारतीय कला एक ऐतिहासिक समयरेखा में आ रही थी।”
1978 में, कला पारखी सारा अब्राहम ने एक यात्रा प्रदर्शनी कला यात्रा का आयोजन किया। 12 में से छह कलाकार मद्रास से थे, जैसा कि डगलस कहते हैं, “मैं इसका एक हिस्सा था, साथ ही गणेश पेन, राम कुमार, बीकाश भट्टाचार्य, हुसैन, सूर्य प्रकाश, लक्ष्मा गौड, जनाकिराम, नंदगोपाल और गोपीनाथ के साथ -साथ थोटा थानी के साथ,” शो को पूरी तरह से बेचा गया था। “
प्रकाशित – 22 सितंबर, 2025 01:08 बजे