कैसे बहनों सुचिस्मिता और देबोप्रिया चटर्जी ने हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में कांच की छत को तोड़ दिया

हर जनवरी में, कोलकाता के रामकृष्ण मिशन इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर (आरएमआईसी) में विवेकानन्द हॉल, स्वामी विवेकानन्द की जयंती समारोह के हिस्से के रूप में संगीत से जीवंत हो उठता है। इस वर्ष भी, आरएमआईसी ने स्वामी विवेकानंद की 163वीं जयंती मनाने के लिए एक दिवसीय कार्यक्रम का आयोजन किया – जिसमें वायलिन वादक कला रामनाथ और वेनिका जयंती कुमारेश का युगल गीत भी शामिल था।

संगीत प्रेमी, जो अनुभवी बांसुरीवादक पंडित हरिप्रसाद चौरसिया को अपनी वार्षिक ‘हजीरी’ देने के लिए उत्सुक थे (वह इस कार्यक्रम में नियमित रूप से शामिल होते रहे हैं) निराश हुए। दुर्भाग्य से, उनकी शारीरिक स्थिति ने उन्हें पीछे हटने के लिए मजबूर कर दिया। इसके बजाय, चटर्जी बहनों – सुचिस्मिता और देबोप्रिया – उनके वरिष्ठ शिष्यों ने इस कार्यक्रम में प्रदर्शन किया। मंच पर बहनों को बांसुरी के साथ देखकर दर्शक आश्चर्यचकित रह गए, यह वाद्ययंत्र हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में शायद ही कभी महिलाओं से जुड़ा होता है, हालांकि यह लंबे समय से कर्नाटक परंपरा में महिला संगीतकारों के साथ गूंजता रहा है।

ओजस अधिया के साथ चटर्जी बहनें शानदार लग रही थीं, जब उन्होंने प्रभावशाली कमांड के साथ शुद्ध सारंग प्रस्तुत किया और सुबह के सत्र का शानदार समापन किया। उनके संगीत कार्यक्रम का उद्घाटन – उनके प्रसिद्ध गुरु के विपरीत – कम रहस्यमय, अधिक सटीक और उनकी खूबसूरत आँखों की तरह चमकीला था। फिर भी, उनकी तकनीक और संगीत विचार पर उनके गुरु की छाप थी।

संगीत कार्यक्रम के बाद बातचीत के दौरान, दोनों ने कहा कि वे इस कार्यक्रम में भाग लेकर धन्य महसूस कर रहे हैं, जहां पहली बार महिला संगीतकारों ने प्रस्तुति दी।

स्वामी विवेकानन्द की 163वीं जयंती समारोह में रामकृष्ण मिशन इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर में प्रस्तुति देती बहनें | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

देबोप्रिया ने साझा किया कि उनकी यात्रा को कभी भी उनके लिंग से परिभाषित नहीं किया गया। “हमारे गायक-माता-पिता, पंडित रॉबिन चटर्जी और कृष्णा, इलाहाबाद में बस गए थे। उन्होंने हमें 1980 के दशक के अंत में बांसुरी बजाना सीखने के लिए प्रोत्साहित किया, जब हिंदुस्तानी संगीत में कोई महिला बांसुरी वादक नहीं थीं। पंडित भोलानाथ प्रसन्ना जी और बाद में हमारे गुरुजी (हरिप्रसाद चौरसिया) हमें अपने शिष्यों के रूप में पाकर बहुत खुश थे और कभी कोई भेदभाव नहीं हुआ।”

देबोप्रिया ने फिर इस बात पर विचार किया कि बांसुरी एक पुरुष-प्रधान क्षेत्र क्यों रहा है। “यहां तक ​​कि सितार, सरोद और ताल वाद्ययंत्र भी पहले बहुत कम महिला संगीतकारों द्वारा बजाए जाते थे, बांसुरी या शहनाई जैसे वायु वाद्ययंत्रों की तो बात ही छोड़ दें। वास्तव में, बांसुरी उतनी सरल नहीं है जितनी दिखती है। यह फेफड़ों की अत्यधिक शक्ति की मांग करती है।”

जब उन्हें याद दिलाया गया कि पंडित हरिप्रसाद चौरसिया ने कहा था कि बांसुरी एक सरल वाद्ययंत्र है और बजाना आसान है, तो बहनों ने हंसते हुए कहा, “यह वाद्ययंत्र की सरलता ही है जो इसे कठिन भी बनाती है। इसमें सुर लगाने के लिए कोई तार, तार, झालर या खूंटियां नहीं हैं। यह सिर्फ बांस का एक खोखला टुकड़ा है जिसमें छेद किए गए हैं। इसमें महारत हासिल करने के लिए जबरदस्त अभ्यास की जरूरत है। गुरुजी भी कहते हैं कि बांसुरी बजाने में सक्षम होने के लिए, आपको भीतर से सुरीला होना होगा।”

देबोप्रिया ने शास्त्रीय संगीत को नए दर्शकों तक पहुंचाने के अपने प्रयासों के बारे में भी बताया। “हाल ही में, हमने एक मॉल में प्रदर्शन किया। विचार शास्त्रीय संगीत को जनता, विशेषकर युवाओं तक ले जाना था। फिल्म संगीत के विपरीत, शास्त्रीय संगीत को सुनने के लिए भी अक्सर एक सचेत निर्णय की आवश्यकता होती है। हालांकि इसने पारंपरिक रूप से एक विशिष्ट दर्शक वर्ग को आकर्षित किया है, लेकिन इसका आकर्षण और प्रासंगिकता कालातीत बनी हुई है।”