ऐसे समय में जब भविष्य तेजी से अतीत की पुनरावृत्ति जैसा महसूस होता है, “गेम चेंजिंग” का विचार जांच की मांग करता है। सोशल मीडिया पर, 2026 और 2016 के बीच तुलनाएं असहज परिचितता के साथ प्रसारित होती हैं: पुनरुत्थानवादी अधिनायकवाद से लेकर संस्कृति युद्ध और दृश्यता और भाषण पर पहचान की राजनीति तक। यह वही चिंता है जो एशिया सोसाइटी आर्ट्स गेम चेंजर अवार्ड्स को उनकी तात्कालिकता प्रदान करती है।
एशिया सोसाइटी इंडिया द्वारा स्थापित, पुरस्कारों की कल्पना उन प्रथाओं को मान्यता देने के लिए की गई थी, जिन्होंने पूरे दक्षिण एशिया में कला बनाने, प्रसारित करने और समझने के तरीके को बदल दिया है। पुरस्कार का जोर जानबूझकर दिया गया है: व्यक्तिगत उत्कृष्टता, जो एक बार सांस्कृतिक मान्यता की प्राथमिक मुद्रा थी, ने बुनियादी ढांचे, प्रौद्योगिकी और पहुंच के कारण बढ़ती असमान दुनिया में अपनी सीमाएं प्रकट की हैं, जिससे सभी विषयों में सहयोग की आवश्यकता होती है।
इस वर्ष के पुरस्कार विजेता उस बदलाव को रेखांकित करते हैं। 2026 समूह में श्रीलंकाई कलाकार हेमा शिरोनी शामिल हैं, जिनकी कपड़ा-आधारित प्रथा युद्ध के बाद की स्मृति, तमिल पहचान और उपनिवेशवाद-विरोधी प्रतिरोध को एक साथ जोड़ती है; कुलप्रीत सिंह, पंजाब के एक किसान-कलाकार, जिनके कालिख चित्र सीधे कृषि संकट और जलवायु आपदा से उभरते हैं; रघु राय, जिनके छह दशक के फोटोग्राफिक संग्रह ने भारत को खुद को याद रखने के तरीके को आकार दिया है; और CAMP (क्रिटिकल आर्ट एंड मीडिया प्रैक्टिसेस), जिसका काम फिल्म, निगरानी और खुले डिजिटल अभिलेखागार तक फैला है।
हेमा शिरोनी
एक ऋण दूसरे का निपटान करने के लिए लिया जाता है IV (2023; मुद्रित कपड़े और सूती कपड़े पर हाथ की कढ़ाई)
कुलप्रीत सिंह
अमिट काले निशान (2022-24; सूती कपड़ा, धागा, पराली की राख, और किसानों की रोटियों के स्थलों पर लकड़ी के चूल्हों से निकलने वाली राख) | फोटो साभार: आशीष कुमार
Raghu Rai
‘कला बसने लायक चीज़ है’
उनमें से, जो चीज़ CAMP के अभ्यास को विशेष रूप से आकर्षक बनाती है, वह है फॉर्म, प्रारूप, मीडिया और कला की निर्धारित परिभाषाओं के प्रति इसकी अनादर। शाइना आनंद और अशोक सुकुमारन द्वारा 2007 में मुंबई में स्थापित, सहयोगी स्टूडियो ने चलती-फिरती छवि अभ्यास, तकनीकी प्रणालियों, शिक्षाशास्त्र और दीर्घकालिक सार्वजनिक बुनियादी ढांचे पर काम करते हुए लगभग दो दशक बिताए हैं। उनकी परियोजनाओं में Pad.ma, वृत्तचित्र फुटेज का एक ओपन-एक्सेस ऑनलाइन संग्रह, और Indiancine.ma, भारतीय सिनेमा का एक सहयोगात्मक रूप से निर्मित डेटाबेस शामिल है जो संग्रह और अनुसंधान कॉमन्स दोनों के रूप में कार्य करता है।
ऊपर बाईं ओर से दक्षिणावर्त: ज़िन्निया अंबापार्डीवाला, शाइना आनंद, अशोक सुकुमारन, और रोहन चव्हाण
कोई भी प्लेटफ़ॉर्म तटस्थ भंडार के रूप में कार्य नहीं करता है। जैसा कि आनंद कहते हैं, “कला या मानव विज्ञान में एक शब्द बनने से बहुत पहले हमने ‘इंफ्रास्ट्रक्चर’ कहा था। CAMP शुरू करने के तीन महीने के भीतर, Pad.ma लॉन्च किया गया था, और यह पहले से ही एक साथ आ गया था और हमसे बड़े समुदाय का हिस्सा था।”
CAMP के अभ्यास को जो अलग करता है वह पैमाना या नवीनता नहीं है, बल्कि विधि है। शुरू से ही, वे विशिष्ट परिस्थितियों पर प्रतिक्रिया दे रहे थे। 2000 के दशक के मध्य में, भारत का समकालीन कला बाजार तेजी से विस्तार कर रहा था, दृश्यता और पूंजी को अवशोषित कर रहा था, जबकि वृत्तचित्र फिल्म निर्माताओं को सिकुड़ती प्रदर्शनी स्थलों, सीमित वितरण और बढ़ती सेंसरशिप का सामना करना पड़ा। वह बताती हैं, “हम ऐसे समय से आए हैं जब इंटरनेट एक जंगल की तरह महसूस होता था। छिपने, व्यवस्थित होने और स्वायत्त रूप से निर्माण करने की जगह। हमने एयरवेव्स, बिजली को भी स्वतंत्र मीडिया और आम लोगों के रूप में मान लिया था।”
शिविर का एक फोटोजेनेटिक रेखा इंस्टॉलेशन कटआउट का 100 फुट लंबा शाखा अनुक्रम है, मूल कैप्शन के साथ, फोटो अभिलेखागार से द हिंदू.
सीएएमपी इस चौराहे पर एक स्पष्ट प्रस्ताव के साथ उभरा: यदि मौजूदा संरचनाएं कुछ प्रकार के काम नहीं कर सकतीं, तो उन संरचनाओं पर पुनर्विचार करना होगा या नए सिरे से निर्माण करना होगा। सुकुमारन कहते हैं, “कला कोई दीवार पर टांगने वाली चीज़ नहीं है। यह ऐसी चीज़ है जिसमें आप निवास कर सकते हैं। कुछ ऐसी चीज़ जो सिस्टम – अभिलेखागार, शहर, निगरानी – के अंदर मौजूद हो सकती है, न कि केवल उनका प्रतिनिधित्व करती है।”
उन्हें पता चलने दो एक वीडियो इंस्टॉलेशन है जहां पड़ोस के टीवी को केबल टीवी और शुरुआती सीसीटीवी सिस्टम के मिश्रण में वार्तालाप सिस्टम के रूप में पुनर्निर्मित किया गया था।
छवियों के प्रसारित होने के तरीके को आकार देना
CAMP की सोच का केंद्र कला को उसकी स्थितियों से अलग करने से इनकार करना है। फिल्म निर्माण, अभिलेखागार का निर्माण, या निगरानी प्रणालियों में हस्तक्षेप को कलात्मक कृत्यों के रूप में माना जाता है क्योंकि वे आकार देते हैं कि छवियां कैसे प्रसारित होती हैं और उन्हें कौन देखता है। आनंद कहते हैं, ”काम फिल्म निर्माण, या संग्रह बनाने का रूप ले सकता है – लेकिन तरीका, प्रतिबद्धता कला है।” यह स्थिति “कलाकार सामूहिक” के रूप में बनाये जाने के प्रति CAMP के प्रतिरोध को भी स्पष्ट करती है। उनका तर्क है कि यह शब्द अक्सर एक साझा नाम के तहत व्यक्तिगत लेखकत्व के तर्क को दोहराता है। इसके बजाय, वे सहयोग को एक सक्रिय प्रक्रिया मानते हैं जो बातचीत, रणनीतिक और अक्सर जोखिम भरी होती है।
समुद्र का देश कुवैत से मोम्बासा तक पश्चिमी हिंद महासागर में गुजराती नाविकों के साथ CAMP की पांच साल की परियोजना पर आधारित एक साइनोटाइप मानचित्र है।
यूके में सीसीटीवी ऑपरेटरों के साथ काम करते हुए, फिलिस्तीनी परिवार पूर्वी येरुशलम में अपने पड़ोस का फिल्मांकन कर रहे हैं (अल क़बला अल वहाँ वर्षों से), हिंद महासागर में जीवन का दस्तावेजीकरण करने वाले नाविक (खाड़ी से खाड़ी से खाड़ी तक), या निवासी कविता के माध्यम से मुंबई के क्षितिज को पढ़ रहे हैं (बम्बई नीचे झुकती है), CAMP बार-बार पूछता है: छवि को कौन नियंत्रित करता है, पहुंच से किसे लाभ होता है? सुकुमारन कहते हैं, “हमारे शहरों में पहले से ही लाखों कैमरे हैं। कलात्मक सवाल यह नहीं है कि एक और लाया जाए या नहीं, बल्कि जो पहले से मौजूद है उसका इस्तेमाल कुछ और दिखाने के लिए किया जाए।” निगरानी प्रौद्योगिकियों को पुन: उपयोग करके, कैमरों को निजी संपत्ति की सुरक्षा के बजाय पड़ोस के जीवन का निरीक्षण करने की अनुमति देकर, वे पैनोप्टीकॉन के तर्क को बाधित करते हैं।
बम्बई नीचे झुकती है 35 मंजिल की इमारत के ऊपर एक सीसीटीवी कैमरे द्वारा एकल-बिंदु स्थान से फिल्माया गया था।
एक साझा प्रतिबद्धता
उनका दृष्टिकोण नई प्रौद्योगिकियों तक सावधानी से फैला हुआ है। कृत्रिम बुद्धिमत्ता के आसपास अनिवार्यता के दावों को स्वीकार करने के बजाय, CAMP मशीन टूल्स को स्थितिजन्य मानता है: नैतिक इरादे के साथ संरेखित होने पर अनुवाद, अनुसंधान या अभिलेखीय श्रम के लिए उपयोगी, और जब वे जवाबदेही को अस्पष्ट करते हैं तो उनका विरोध किया जाता है। सुकुमारन कहते हैं, ”हम किसी भी तकनीक के वर्तमान उपयोग को उसकी अंतिम नियति के रूप में स्वीकार नहीं करते हैं।”
इस प्रकाश में, एशिया सोसाइटी पुरस्कार निरंतर जोखिम की मान्यता के बजाय समर्थन के रूप में कार्य करते हैं। शिरोनी, सिंह और राय के साथ रखे गए, CAMP के अभ्यास से एक साझा प्रतिबद्धता का पता चलता है: कला जो अमूर्त प्रवृत्तियों के बजाय जीवित परिस्थितियों के करीब रहती है। फिर, “गेम चेंज” कला का अर्थ भविष्य की भविष्यवाणी करना नहीं है, बल्कि उसकी पुनरावृत्ति से इनकार करना है। ऐसे क्षण में जब अतीत बरकरार रहने का खतरा है, CAMP का कार्य स्वयं नियमों के पुनर्निर्माण पर जोर देता है।
एशिया सोसाइटी आर्ट्स गेम चेंजर पुरस्कार 6 फरवरी को नई दिल्ली में प्रदान किए जाएंगे।
निबंधकार-शिक्षक संस्कृति पर लिखते हैं, और एक साहित्यिक कला पत्रिका – प्रोसेटरिटी के संस्थापक संपादक हैं।
प्रकाशित – 30 जनवरी, 2026 11:49 पूर्वाह्न IST